Nu în Kansas Anymore: istoria lungă a Disney și „vrăjitorul din Oz”

Fantasma 3D opulentă din acest weekend „Grozavul și puternicul Oz, ”Regizat de fostul„Omul Paianjen„directorul Sam Raimi, este unul din DisneyCele mai mari filme ale anului - o minune visătoare, avansată din punct de vedere tehnologic, care a costat 200 de milioane de dolari pentru a produce și zeul știe cât să comercializeze. Și în timp ce acesta este cel mai recent film de la Mouse House care va flirta cu „Vrajitorul din Oz”Mythos (dezvoltat inițial într-o serie de romane fantastice cele mai vândute ale autorului american L. Frank Baum), este departe de primul. De fapt, Disney a urmărit în mod greșit lumea din Oz, cu diferite grade de succes, de la sfârșitul anilor 30. Odiseea pe care Disney a luat-o pentru a ajunge la „Oz, Marele și Puternicul” este mai plină de pericol, durere și deșeuri decât orice lucru care implică un drum galben de cărămidă. Din fericire, nicăieri în această poveste nu se face o maimuță zburătoare cu vocea Zach Braff apărea.



(Înainte de a face clic pe papucii noștri de rubin, aș dori doar să precizez că povestea lui Walt Disney și „Vrăjitorul din Oz” este una incredibil de dificilă de deblocat și aș fi fost pierdută în căutarea mea fără această ilustrare completă din 2006 piesă de notat istoric Disney Jim Hill.)

Walt Disney
În timp ce lucrează la primul său film de animație de lungmetraj, „Alba ca Zapada si cei sapte pitici”, Se înfioră constant, Walt Disney căuta o urmărire. El a găsit-o în cărțile „Oz” ale lui Baum, care, cel puțin pentru Walt, au surprins același spirit ca „Albă ca zăpada”, și ar putea servi ca un succes similar crossover - a fost îmbogățit cu fantezia copilului, dar tot atrăgea adulții. Din păcate, lui Walt i s-a spus că drepturile au fost vândute - mai întâi Samuel Goldwyn (pentru 60.000 de dolari răcoriți) și apoi, pe măsură ce căldura a început să crească în jurul proprietății „Oz” în urma succesului comercial al „Albă ca zăpada și cei șapte pitici” de la Disney, Louis B. Mayer (în 1938). Datoria față de „Albă ca zăpada și cei șapte pitici” nu poate fi supraevaluată - desenele originale pentru Vrăjitoarea Ticăloasă din Occident au împărtășit chiar și o asemănare stranie cu regina ticăloasă a filmului.

În 1954, 11 dintre romanele „Oz” (printre care „Orașul smarald din Oz”, În care rudele lui Dorothy din Kansas vin să locuiască în Oz și„Drumul către Oz', O poveste care avea un personaj numit Polychrome The Rainbow's Daughter) a fost scoasă la vânzare și Walt le-a ridicat. Gândirea a fost că romanele ulterioare vor fi adaptate pentru „DisneylandSeriale de televiziune, și nu marele ecran. Dar scenariul pentru ceea ce va fi în cele din urmă cunoscut sub numele de „Drumul curcubeului către Oz”A fost transferată curând la echipa de dezvoltare a funcțiilor live, care a atribuit o pereche de„Mickey Mouse Club”Principii de produs și direcționat, cu o serie de mouseketeers programat să concerteze în film. (Cel de-al patrulea deschizător de sezon al emisiunii „Disneyland” a prezentat „Mickey Mouse Club”Interpreții care încearcă să-l convingă pe Walt să facă filmul - dacă vizionați filmele, puteți vedea posibile costume și chiar numere muzicale despre care s-a spus că fac parte din film - este disponibil pe unul dintre acele DVD-uri din ediția limitată Walt Disney Archives din câteva cu ani în urmă).

Posturile de televiziune pe piață

Cu toate acestea, până în 1958, Walt cumpărase drepturile la 12lea carte (cu o taxă exorbitantă) și abandonat complet „Drumul curcubeului către Oz”, concentrându-și în schimb atenția pe o adaptare similară colorată cu bomboane „Bebeluși în Toyland”(Acest film a fost prezentat și el Annette Funicello, care a fost programat să apară în „Rainbow Road to Oz” ca regină Ozma Oz) și la utilizarea proprietății „Oz” pentru a mări o atracție șchiopă Disneyland. În timp ce „Babes in Toyland” s-a întâmplat să se întâmple, extinderea călătoriei „Oz” (care a fost un nou final pentru atracția adormită Storybook Land Canal Boats) nu s-a materializat niciodată.

Oz După Disney
Plimbarea Disneyland nu s-a întâmplat niciodată (în cele din urmă va deveni parte a Disneyland Paris decenii mai târziu, de data aceasta cu personaje din „Întoarce-te la Oz”- mai mult despre asta într-un minut), dar în 1965, Disney a început să lanseze o serie de înregistrări care au combinat poveste și cântec pentru a spune povestea lui Oz. La un an de la debutul primei înregistrări, Walt Disney murise, dar compania, care păstrează încă un aspect de unire creativă, a lansat noi înregistrări (una dintre ele, „Leul lașului din Oz, ”Presupune un număr de cântece destinate„ Rainbow Road to Oz ”). Aceasta a fost o perioadă în care fiecare tip executiv sau creativ s-ar întreba pur și simplu „Ce ar face Walt?” Și ar dori tot ce este mai bun.

toate cresc recenzii

După moartea Disney, nu a existat într-adevăr o majoreță „Oz” la companie, iar în deceniile următoare, valoarea proprietății a început să se deprecieze, chiar în timp ce originalul era boltit la statutul unuia dintre cele mai mari filme din tot timpul. Timpul a trecut și pentru o perioadă foarte lungă, părea că povestea lui „Oz” și Disney s-au terminat pe bune. Până, bineînțeles, în 1980, un nou proiect interesant s-a zguduit în viață. „Oz” era gata să se întoarcă.

„Întoarce-te la Oz”
În 1980, un nou proiect a fost greenlit la studio. Pur și simplu supranumit „Oz”, urma să fie scris și regizat de Walter Murch, un editor foarte apreciat, cu care a lucrat George Lucas și Francis Ford Coppola (tocmai a câștigat un Oscar pentru „Apocalipsa acum„). Se presupune că ideea a ieșit dintr-o conversație cu șeful de producție Walt Disney Pictures Tom Wilhite și Murch, care se gândeau doar la proiecte și idei potențiale. Când Murch a sugerat o altă intrare „Oz”, a fost muzică pentru urechile lui Wilhite, deoarece proprietatea Disney asupra titlurilor „Oz” a expirat în cinci ani scurti și dacă nu au pus nimic în producție, și-ar pierde exclusivitatea din drepturi.

Producția a fost în regulă în 1982 (după ce conversațiile inițiale au sugerat ca o poveste să poată fi elaborată fără personajul Dorothy, scenariul eventual al lui Murch a inclus-o) și s-au făcut lucrări ample de pre-producție, în mare parte sub supravegherea Norman Reynolds, care s-a ocupat de sarcini similare pe masiv comparativ „Raiders of the Arca pierdută' și 'Imperiul loveste inapoi”(A fost director de artă la prima„Razboiul Stelelor„). Noi personaje au fost introduse alături de vechile favorite, precum un personaj mai robotizat (probabil ar fi descris ca „steampunk” astăzi), un personaj de staniu sub forma de Tik-Tok și un personaj foarte speriat de dovleac, care ar fi creat în întregime. folosind tehnologie avansată de marionete. Speria, reproiectată, va reveni și ea.

Un an mai târziu, însă, proiectul a încetat, iar studioul a anulat scurt producția în totalitate, datorită în mare măsură slabei performanțe a recentelor filme costisitoare Disney și faptului că directorii care au inițializat proiectul (inclusiv Wilhite) au fost toate înlocuit cu tipuri noi în costume. În cele din urmă, „Oz” a fost reasamblat, dar programul masiv de producție, care a solicitat realizarea fotografiei în locații îndepărtate din întreaga lume (inclusiv Spania și Kansas), a fost redus la câteva scene de sunet britanice mari. Planurile elaborate pentru unii dintre personaje au fost, de asemenea, trântite până la cele mai joase elemente, ceea ce explică de ce unele dintre creaturi sunt orbite complet formate, iar altele arată ca măștile bântuite cauciucate de la „Halloween III: Sezonul Vrăjitoarei. ”

La un moment dat în timpul filmării - în timp ce directorii au început să realizeze natura întunecată a scenariului care, deși era mai fidelă materialului sursă original (în special două romane: „Țara minunată a Oz' și 'Ozma din Oz„) Era mai puțin accesibil din punct de vedere comercial - au încercat să renunțe la Murch. Coppola și Lucas s-au adunat să vorbească în numele lui Murch și să-l țină pe scaunul directorului. Când filmul a fost lansat în sfârșit în vara anului 1985, a atras un număr de suporteri, dar comunitatea critică în general a fost oprită de întunericul său (ambele Dave Kehr și Janet Maslin au folosit cuvântul „sumbru” în recenziile lor), iar publicul nu a răspuns. Acesta a câștigat mai puțin de jumătate din bugetul său de aproape 30 de milioane de dolari, a fost nominalizat doar pentru un singur Oscar, pentru cele mai bune efecte vizuale, dar a pierdut pentru „Cocon”La momentul apariției filmului, managementul Disney s-a schimbat pentru a treia oară și noii șefi (conduși de un tip numit Michael Eisner) nu dorea altceva decât să măture „Întoarcerea la Oz” sub covorul galben de cărămidă.

După „Returnare”
Anii de după „Întoarcerea la Oz” nu au fost amabili. Filmul a fost emblematic de tipul cheltuielilor îngrozitoare, nedreptățite peste hotare ale corporației Disney în anii 80, când compania era condusă de o grămadă de tipi care țineau de ideologia lui Walt în loc să forțeze teren nou . (Centrul EPCOT, care la Walt era o răscruce comunală vizionară, s-a dovedit a fi o expoziție științifică confuză / confuză din lume care a pierdut bani în prima decadă a funcționării sale și încă se luptă cu probleme de identitate.) În loc să folosească papucii de argint , accesoriile la alegerea romanelor originale, Disney a ales în loc să licențeze papucii de rubin, o invenție a filmului din 1939, pentru „Întoarcerea în Oz.” Prețul era exorbitant.

Patru ani mai târziu, când ceea ce era cunoscut sub numele de Studiouri Disney-MGM (în prezent este Disney Studiourile de la Hollywood) s-ar deschide ca cel de-al treilea parc tematic din Orlando, Florida, o atracție numită The Great Movie Ride ar fi una dintre puținele călătorii disponibile de fapt în ziua deschiderii. (Celălalt a fost Backstage Studio Tour. Ce emoționant!) În loc să folosească personajele și proprietățile „Return to Oz” deținute de Disney, Eisner și compania au ales să înlocuiască, încă o dată, licența caracterelor și setările din MGM din 1939. film cu cheltuieli mari. Furat de imagini iconice și de personaje memorabile, „Întoarcerea în Oz” nu a reușit să rezoneze cu nimeni, inclusiv cu studioul care o realizase. Nici tehnica de marketing discutabilă de la Disney de a o vinde ca o continuare a filmului original nu a funcționat nici ea. Din ce în ce mai multe dintre proprietățile „Oz” de care Walt Disney era atât de protector, au început să se ofileze și să se abată pe tărâmul domeniului public. Chiar și un public de cult pentru „Întoarcerea în Oz” nu a reușit să se materializeze și să elaboreze elemente de spectacol, plute și personaje care au fost concepute pentru o paradă „Întoarcerea la Oz”, care a fost identificată în ambele parcuri Disney, aflată în puterea unui depozit. A 'Muppet Vrăjitorul din Oz„Filmul de televiziune, care într-un mod ciudat este în paralel cu intenția Disney de la începutul proiectelor„ Oz ”ca lucruri specifice televiziunii, a fost produs de Disney și difuzat în 2005, într-o ofertă nereușită de a reintroduce personajele Muppet. Atunci lucrurile s-au liniștit. Desigur, la fel ca o tornadă acerbă din Kansas, „Oz” ar face cerc la Disney și hellip;

'Grozavul și puternicul Oz'
După succesul fenomenal, miliardar de dolari al lor Joe Roth-produs 3D spectaculos „Alice in Tara Minunilor”(Care a avut beneficiul de a fi prima versiune majoră 3D după„avatar”- un film care, la vremea respectivă, încă se juca pentru aceleași ecrane), Disney a început să privească spre alte proprietăți clasice, de basm, care să se transforme în lansări gigantice. Au căzut peste „Oz” și mi s-a părut perfect. Studioul, până la urmă, flirta cu proprietatea încă din zilele primului film de animație, „Albă ca zăpada și cei șapte pitici”. Mai existau lucruri pe care nu le puteau face, cum ar fi să folosească acei papuci de rubin (care la acest punct a devenit costul prohibitiv de inclus, dar toate celelalte erau joc corect (în timp ce filmul este influențat în principal de „Lumea Minunată din Oz”Carte, filmul finalizat conține un credit care spune„ Sugestat de lucrările lui L. Frank Baum ”).

ce se întâmplă cu jesse roz

Adam Shankman și Sam Mendes amândoi au fost luați în considerare pentru președintele directorului, în timp ce Sam Raimi a câștigat slujba, în timp ce Robert Downey jr., prima alegere a oricărui studio de a juca un contrabandist, femeie, a fost abordată inițial pentru a juca magicianul titular, dar a renunțat curând. (În săptămâna aceasta Divertisment săptămânal, există o poveste despre Raimi care i-a dat lui Downey, Jr. o plantă de fasole și apoi a văzut aceeași plantă, la o întâlnire ulterioară, ofilită și tristă. Raimi a luat-o ca un augur.) După Johnny Depp flirtat cu rolul, în cele din urmă i-a fost înmânat James Franco, un bărbat care poate transforma perierea dinților într-o instalație de artă performantă și care a lucrat cu Raimi la cei trei „Omul Paianjen”Filme care joacă fiul răufăcătorului Green Goblin. Danny Elfman, compozitorul filmului, a fost unul dintre primele principii creative pe care le-a angajat studioul, bazându-se în mare parte pe munca sa la „Alice în Țara Minunilor” și pe aprecierea continuă a companiei pentru „Elfman”.Coșmar inainte de Crăciun' scor. Ceea ce a fost interesant în legătură cu implicarea lui Elfman a fost faptul că a avut un foarte groaznic, foarte public care a căzut cu regizorul Raimi pentru muzica din „Spider-Man 2”(Elfman nu a putut suporta tendința lui Raimi de a reedita constant secvențele și l-a numit„ monstru ”). Nici Raimi, nici Elfman nu au vorbit public despre împăcarea lor.

Deși nu au putut face referire direct la nimic din MGM „Wizard of Oz” original (avocații Disney i-au avertizat pe producători când producția se apropie prea mult de original - până la nuanța pielii verzi a vrăjitoarei rău), Raimi reușește tot pălăria lui în moduri agreabile din punct de vedere legal. Cel mai important, ca și filmul original, primele treizeci de minute sunt filmate în alb și negru (și în raportul original 4: 3). Odată ce vrăjitorul ajunge la Oz, lucrurile se deschid, devenind aproape orbitoare de colorate (și potrivite pe ecran lat). Vrăjitoarea malefică este prezentă, la fel ca maimuțele zburătoare, iar liniile de dialog și nodurile întâmplătoare către original sunt presărate în întregime (apare și cel puțin un actor original). Și cu Raimi combinând unele dintre cele mai întunecate elemente ale „Revenirii la Oz” cu magia autentică a filmului original, s-ar vedea că, într-adevăr, nu există niciun loc precum Oz.



Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori