INTERVIU: Made in America, Chris Smith și Sarah Price pe „American Movie”

INTERVIU: Made in America, Chris Smith și Sarah Price în filmul lor american



de Amy Goodman


Chris Smith. Sarah Price, și Mark Borchardt sunt într-un program strict. La jumătatea lunii octombrie, au plecat în Manhattan chiar la începutul unui turneu amețitor de o lună de douăzeci de oraș publicitar pentru a promova „Film american”, Portretul documentar care a câștigat premiul pentru juriul documentar la acest an Festivalul de film Sundance, Unde Sony Pictures Classics a achiziționat filmul undeva între 750.000 și doar timid de un milion de dolari.

„American Movie” este al doilea film al regizorului Chris Smith. Primul, un film narativ uimitor deprimant numit „Job american”, A avut premiera și la Sundance și a fost primită în mod critic, dar nu a adunat banii sau publicitatea care vine acum în modul„ American Movie ”. În modestia turneu de presă documentară, indieWIRE a surprins interviuri cu regizorul Smith și producătorul Price, precum și cu subiectul „American Movie”, singurul și Mark Borchardt (prezentat în indieWIRE-ul de ieri).

Întrucât Smith a regizat două filme cu cuvântul „american” în titlu, putem presupune pe bună dreptate că are câteva idei specifice despre țara sa. Ambele filme prezintă viziuni despre viața americană, în general ignorate de industria noastră de divertisment; filmele sunt portrete ale unor tineri din clasa mijlocie inferioară care trăiesc în Midwest (unde Chris s-a născut, a crescut și în prezent locuiește), care se luptă prin viața de zi cu zi. În interviul nostru, Smith și producătorul Price discută despre filmul lor original despre originalul american Mark Borchardt.

Indiewire: Deci, ce te întreabă toată lumea în acest turneu de publicitate?

Chris Smith: Cum ne-am întâlnit, cum a fost să-l filmăm pe Mark și familia lui ... ce se întâmplă cu „Northwestern, „Câte benzi de„Coven”A vândut Mark? Le auzi atât de des, cred sincer că blochez aceste întrebări.

iW: Mulți oameni v-au întrebat dacă credeți că filmul este condescendent?

fierar: Nu obținem prea multe, dar este drăguț, pentru că de obicei este prezent cu Mark și Mike. Îl putem adresa și ei se pot adresa. Cred că atunci când oamenii îi văd de fapt în persoană ... este plăcut să îi lase să vorbească de unul singur. Acesta a fost cel mai frumos lucru din acest turneu de presă: nu suntem noi pe drum vorbind despre ei în timp ce ei se află încă în Milwaukee. Sunt cu adevărat la drum cu noi.

iW: Ce părere aveți de această întrebare?

fierar: Este o întrebare bună. Știi, nu am fi petrecut niciodată patru ani făcând un film despre care am considerat că este condescendent. Ne-am împrietenit cu Mark și familia lui și am început proiectul și l-am continuat pentru că avem respect pentru ei. Nu numai pentru Mark ca realizator, ci Mark și familia și prietenii săi, ca ființe umane decente, care erau oameni complet autentici, complet cinstiți și deschiși pentru noi. Dacă cineva este atât de deschis și sincer, nu văd cum puteți privi în jos doar pentru a fi cine sunt. Există însă o mână de oameni care au doar acea atitudine că Mark provine dintr-un mediu de clasă inferioară și, într-un fel, nu este la fel de inteligent ca și ei. Nu știu ce este, pentru că cred că Mark este unul dintre cei mai creativi, originali și inteligenți oameni pe care i-am cunoscut în viața mea. Pur și simplu trece prin rahat, nu încearcă să dilueze lucrurile cu motive ulterior și nici altcineva din film.

Este ceva ce nu mai vedeți atât de mult, mai ales că oamenii sunt deschiși și cinstiți în fața camerelor de luat vederi. Toată lumea este atât de conștientă de aspectul lor, iar Mark și prietenii și familia lui nu dau pur și simplu rahat. Majoritatea dintre ei nu știu ce „Pulp Fiction”Este și nu ar putea să le pese mai puțin. Oamenii aduc bagaje în film și cred că ar putea exista un element în care oamenii se simt amenințați de acest tip care spune doar „La naiba. Voi urma doar visul meu și voi încerca să mă mențin la acest vis înainte de a muri ”, în sensul de a lua o slujbă de căcat și de a arunca prosopul și de a merge până se va retrage.

Sarah Price: Acest tip de reacție este destul de rar. Majoritatea oamenilor reacționează la film așa cum am sperat că o vor face. Sunt inspirați de Mark, îi iubesc pe Mike și ies din film simțind că îi cunosc pe acești oameni, înrădăcinându-se pentru Mark. Vor să știe cum face „Legământul”, cum face „Northwestern” ...

hbo dr dre

fierar: Se aliniază să-i cumpere casetele. Chiar și după ce au văzut „Legământ”, ei tot cumpără caseta care să-l susțină. Aceasta este consolidarea pe care o obținem în cea mai mare parte și este încurajatoare.

Preț: Când oamenii simt că sunt condescendenți, este o dezamăgire pentru că simt că pur și simplu nu au reușit. Oricare ar fi motivul - judecând o carte după copertă sau ideea că, dacă există umor într-un documentar, trebuie să fie condescendent, trebuie să facă haz de cineva. Spre deosebire de râs, pentru că acești tipi sunt amuzanți.

iW: Două portrete documentare la care mă pot gândi că au fost acuzate că le-au condescend subiectelor sunt „Crucea” și „Crumb”. Fiecare dintre aceste filme este un portret al unui bărbat excentric. Cum faci un film despre un străin, fără să-l tratezi ca pe un animal în cușcă? Cum te-ai gândit la responsabilitatea încadrării lui Mark, subiectul tău, de la început?

fierar: În filmarea filmului, vom vedea cum se dezvoltă linii de complot, relații care au fost importante între Mark și Mike, sau Mark și unchiul său, sau Mark și mama sa, și căutarea lui Mark de a termina filmul și, de asemenea, viața personală pe măsură ce a mers mai departe . Când filmați, vedeți aceste zone de interes formate, dar în același timp, încercați doar să surprindeți totul. Se ajunge într-adevăr la procesul de editare, unde, pentru noi, a fost un efort să încercăm să o facem cât mai corectă și onestă prin ceea ce am trecut prin cei doi ani în care am filmat-o. Cred că testul final a fost să i-l arătăm lui Mark înainte să-l închidem cu poza și l-am întrebat dacă se simte confortabil cu filmul și dacă ar fi ceva ce vrea să schimbe, l-am fi schimbat. Într-un anumit sens, Mark a tăiat definitiv pentru film.

iW: Credeți că este responsabilitatea documentarului care face un portret să includă subiectul în tăierea finală?

fierar: Nu, nu. Așa am vrut să facem asta, dar nu cred. Cred că responsabilitatea în acest caz a venit în procesul de editare, încercând să creeze ceva corect și reprezentativ pentru cei doi ani și care nu le-a dat oamenilor impresii false despre cum a fost de fapt.

iW: Ce vezi în Marcu? Ei spun că fiecare portret este un autoportret ...

fierar: Cred că în Mark vedeți luptele oricărui cineast independent care a lucrat fără niciun sprijin din partea comunității de regie. Nu era nimeni afară care aștepta filmul lui Mark Borchard. Cu Mark este un drum foarte singur, el parcurge. Își făcea „Coven” cu intenția de a-l completa și de a-l înregistra în videoclip și de a-l vinde în spatele acestor reviste de gen, pentru a-l permite să facă „Northwestern”. Întrucât chiar și după „Job American”, chiar dacă oamenii nu erau dărâmându-ne ușile pentru a investi în „American Movie”, ei tot urmăreau cu ochii pe ceea ce facem în continuare.

iW: I-am spus lui Mark că o mulțime de regizori independenți sunt interesați de „American Movie” pentru că el susține lupta lor și mi-a spus că nu îi place ideea respectivă și nu se asociază deloc.

fierar: Filmul nu se referă la realizarea filmului la fel de mult decât la Mark și viața și relațiile sale. Dacă filmul ar fi avut loc pe platoul unui film independent, acesta ar fi fost foarte centrat pe film, dar aceasta a fost mai mult despre relațiile lui Mark cu mama sa și unchiul său și Mike Schank și copiii lui. S-a întâmplat doar să avem această linie de filmare independentă, dar nu s-a bazat pe asta și nu ar conta dacă ar face derby-uri de demolare sau ceva de genul. Nu a fost un film despre film.

Preț: Ați putea spune că lupta lui are asemănări cu un anumit tip de cineast independent. Este un cuvânt captivant atât de mare. Aveți cineasti independenți care au bani, resurse, prieteni, camere de luat vederi, orice. Tipul său este în pustiu, făcându-l doar singur. Acesta este un anumit tip de cineast independent. Lupta lui este foarte diferită de cea a multor oameni, pentru că nu văd o mulțime de oameni care trăiesc în subsolul părinților lor cu copii și plăți înapoi la IRS. Lupta lui este să fii adult și să-ți asumi responsabilitățile și totuși să nu renunțe la ideea că tot ce vrea să facă este să-și pună viziunea pe film.

iW: S-a descurcat atât de bine cu publicul de la Sundance și, bineînțeles, o mare parte a publicului este alcătuită din realizatori independenți. Ați fost mulțumit de reacțiile publicului laic până acum?

fierar: Un lucru plăcut despre călătoria în sfârșit cu filmul și mersul la Chicago și New Orleans și Denver este că găsești o mulțime de oameni normali care vin la noi și spun: „Îmi place acest film. Am legat de ea la atâtea niveluri ”, și sunt oameni normali, din clasa muncitoare. Sunt persoane din medii diferite și nu le-a atins nu pentru că sunt realizatori, ci din cauza luptelor pe care Mark le-a trecut și a viselor pe care le are. O mulțime de oameni au un vis în viața lor și, dacă le întrebați, „Faceți ceea ce vreți să faceți?” De multe ori nu o fac. „Dacă banii nu ar fi o problemă și ai putea face orice vrei, ai lucra acolo unde lucrezi acum?” Este rar să găsești o persoană care să spună „da”. Mark face ceea ce vrea a face. El trebuie să își asume un job ciudat ocazional. Când l-am întâlnit, el încă livra Wall Street Journal de la două până la șapte dimineața, astfel încât să poată lucra la filmul său în timpul zilei și asta a vrut să facă. El făcea acea prioritate, în care cred că o mulțime de oameni pe care i-am întâlnit la cei douăzeci și treizeci de ani au spus: „Ei bine, fac asta temporar până mă întorc să fac ceea ce vreau cu adevărat să fac .“

iW: Vedeți povestea Visului American ca o comedie sau o tragedie?

fierar: Cred că există ceva frumos și romantic în ceea ce privește visul american și asta este ceea ce mă interesează. Am elemente de toate - există izbucniri de inimă și bucurie pură. Există această mitologie a visului american că oricine se poate ridica dacă ai muncă grea, determinare sau chiar doar o idee bună și un noroc mut. Îți poți schimba viața în 24 de ore, la figurat, poți prelua controlul vieții tale și poți schimba direcția în orice moment.

iW: Crezi că povestea lui Mark este comică sau tragică?

fierar: Are elemente din orice. Când face un pas înapoi și un fel de râde de sine în filmul nostru de câteva ori obții ambele elemente într-o singură respirație - râzând înăuntru ...

Preț: Viața oricui are comedie și tragedie. Ambii dintre acești factori în viața lui, dar dacă este o lecție de învățat de la Mark, este vorba despre a se ridica a doua zi și a începe din nou, fără a renunța niciodată. Acest lucru este atât comic, cât și tragic și trebuie să ai un simț al umorului și să faci rost de pumni. S-ar putea să fii doborât, dar s-ar putea să ajungi și acolo unde mergi și nu cred că nimeni a obținut succes fără să fi câștigat câteva hituri pe parcurs.

fierar: Și acum călătorește prin țară și își rezervă filmul la Landmark Theaters. Spune-mi dacă asta este comic sau tragic.

iW: Ambele filme au cuvântul „american” în titlu; amândoi sunt despre băieți din același loc din punct de vedere economic și geografic. Viața clasei medii inferioare Midwesterner este deosebit de americană pentru tine?

fierar: Nu, nu chiar. M-am bazat pe „American Job” pe o revistă pe care Randy Russell a scris-o și a publicat-o în 1987. Se numea „American Job” și era o revistă sau un zine, acele reviste Xeroxed. A fost destul de larg distribuit - prizonierilor și oricui altcineva care l-a comandat - și era destul de cunoscut în comunitatea oamenilor care citesc acel tip de lucru. A fost o colecție de povești despre salariile minime din SUA În filmul „American Job”, am încercat să recre atmosfera scrisului prezentat în acea revistă. „American Movie” nu este doar o poveste despre realizarea filmelor sau despre meseriile pe care Mark le ocupă. Este vorba despre această comunitate care există - familie și rude - de unde provine. Și este vorba despre urmărirea Visului American. Așadar, cele două filme acoperă diferite aspecte ale vieții americane. Dacă m-aș fi gândit la un titlu diferit pentru „American Movie”, l-aș fi folosit. Nu încerc să fac un comentariu uriaș despre America.

iW: Mark și Randy, personajul din „Job american”, seamănă reciproc în multe feluri, dar pasiunea lui Mark pentru film este aproape opusul vieții emoționale pline de Randy. Există o legătură tematică între Mark și Randy în mintea ta?

fierar: Am vrut să fac ceva diferit de „American Job” cu „American Movie”. În „American Job”, am dezlipit de Randy toată individualitatea pentru a-l face un om care face aceste meserii. Văd că Mark și Randy sunt înrudiți în unele moduri, dar simt că „Job American” vă lasă cu o senzație de gol, iar „American Movie” este inspirat. Este vorba de a merge după visele tale, în timp ce „American Job” este de a fi atât de bătut de sistem încât nici nu merită să încerci.

iW: Primul tău film a fost un lungmetraj și acesta este un documentar. Ți-a plăcut procesul de realizare a unui documentar? Vei face vreodată un alt documentar?

fierar: A fost o experiență grozavă, dar nu m-ar interesa să fac din nou un documentar pentru că pierdeți simțul vieții personale. Este nevoie de mult timp și efort pentru a face un documentar de această natură. Practic, filmam aproape non-stop în ultimul an din cei doi ani în care am filmat. Rareori am văzut prieteni și familie în acea perioadă. Apoi, editarea a consumat extrem de mult timp și acum, de când filmul este făcut, am petrecut patru luni în New York, avem un turneu de presă de două luni. Viața ta este destul de pusă în așteptare.

iW: Doar pentru un documentar?

fierar: Poate este pentru orice. Dar modul în care am făcut acest documentar a fost extrem de timp. Am fost fără contact cu familia și prietenii mai mult decât mi-aș dori.

Preț: Este un stil de viață diferit. Trăiești, mănânci și respiri acest lucru și nu există niciun sfârșit în vedere. Nu poți spune: „Oh, Crăciunul se apropie și pot face planuri. . .“

fierar: Pentru că trebuie să filmezi Crăciunul.

iW: Sony Pictures Classics împinge acest film destul de greu, neobișnuit de greu pentru un documentar.

noua serie hbo 2017

fierar: Cred că acest film are elemente narative la care oamenii se conectează și că publicul le-a părut distractiv și amuzant, iar acestea sunt atribute comercializabile pentru orice film. Există potențialul că ar putea trece la o audiență mai mare, deoarece există un unghi de marketing pentru a atrage oamenii în audiență: umor și groază. Dacă faceți cel mai amuzant film din țară pentru 2.000 de dolari, fie că este un documentar sau o narațiune, oamenii vor dori să vadă acel film și același lucru este valabil și pentru groază. Umorul și groaza sunt concepte universale și cred că aceasta este o mare parte din motivul pentru care a fost achiziționat filmul.

Preț: De asemenea, oamenii adoră povești bune despre un underdog. Din când în când, oamenii adoră să vadă pe cineva trecând de la nimic la ceva. Iar acest lucru este real.

iW: Cum a fost programul tău de filmare?

John Glenn lucrurile potrivite

fierar: Am filmat doi ani aproximativ și am editat în jur de doi ani. Al doilea an am filmat aproape în fiecare zi a săptămânii. Mark a făcut acest impuls pentru a termina „Legământul” timp de peste nouă luni și lucra în fiecare zi. Când nu lucra la filmul său, mergea la slujba lui la cimitir.

iW: Cum a fost procesul tău de editare?

fierar: Am avut o serie de oameni care ajută la editare, dar, practic, a fost ca editarea echipei de etichete. O persoană ar lucra douăsprezece ore și apoi aș intra la zece sau unsprezece noaptea și ar lucra douăsprezece ore. Am avut trei editori asociați, trei editori principali, Sarah a lucrat mult pe aceasta. A trebuit să coborâm această cantitate imensă de metraj până sub două ore.

iW: În ce moment în timpul procesului de editare v-ați dat seama că aveți un film bun?

fierar: Este greu de spus. A trebuit să facem o tăietură împreună pentru a-i arăta tipului care ne împrumuta un Avid timp de o lună pentru a încerca să-l convingem că proiectul merită să ne dea Avidul mai mult timp. Mai avem Avidul după doi ani și jumătate, pentru că i-a plăcut filmul. Când am reunit această tăietură am simțit că avem un film, dar nu era filmul pe care ni l-am dorit. Mai aveam de ajustat-o ​​pentru a o face corectă și precisă.

iW: Cum l-ați finanțat?

fierar: Făceam banii și filmul zilnic. Nu am putut să ne dezvoltăm filmul până la patru luni după ce am terminat filmarea. Majoritatea oamenilor din comunitatea independentă de film caută filme pe care le consideră că vor fi teatrale și își vor face banii înapoi și în mod tradițional, ei nu văd documentarele ca fiind filme teatrale. Dar am obținut finanțare de la Jim McKay și Michael Stipe, care au o companie numită C-Hundred Film Corp. Au văzut imagini mai devreme. A fost o altă companie numită Poze civile; ne-au prezentat John Pierson drum înapoi în timpul „Job American” și a continuat să ne sprijine nu numai cu bani, ci și cu facilități și conexiuni. Ambele companii nu sunt corporații; ei sunt prieteni de-ai noștri. Suntem Bluemark Productions, orice înseamnă asta.

Preț: Ne-au dat bani de investiții. Apoi, au existat carduri de credit cu valoare maximă și am lucrat la „Cel Mare“...

fierar: Am filmat o reclamă de loterie, cu toate lucrurile. Am făcut orice fel de muncă care a durat o perioadă scurtă de timp, dar a plătit foarte bine în acești doi ani.

iW: Este minunat că îți poți permite să filmezi în film. Cu toate aceste discuții despre revoluții digitale, este rar să vedem documentare în film în aceste zile.

fierar: Nu știu cu adevărat să filmez pe videoclip, doar pe film, și destul de ciudat, am avut acces mai bun la o cameră de film decât la orice fel de cameră video la acea vreme. Sistemul cu care m-am simțit confortabil la „American Job” era deja disponibil, așa că am filmat „American Movie” cu același echipament tehnic. Mai important, am simțit că filmul este mai potrivit pentru subiect. Aceasta este o poveste despre cinema, despre convingerea și pasiunea lui Mark pentru filme și am încercat să arăt ceea ce consider eu a fi talentul lui Mark la compunerea filmului. Mi s-a părut nedrept să traduceți asta în videoclip. Mark și Mike în videoclip ar putea arăta ca filmele de acasă ale cuiva; filmul adaugă validitate unei imagini, ideea că persoanele pe care le vedeți ar putea fi importante.

Presupun că cel mai important este că filmarea pe film ne-a obligat să edităm pe măsură ce mergem. Filmul are o calitate magică, deoarece când filmați, știți cât de scump este și se adaugă la drama întregii lucruri. Cu ajutorul videoclipului, puteți deveni leneși, deoarece nu trebuie să luați decizii la fel de dure. Poți trage totul. Când am început, Mark ne-a spus că filmarea lui, „Northwestern”, va dura doar șase luni. Ne-am gândit că nu vom ajunge să folosim mai mult de 100 de rulouri de film. Am filmat „American Job” pe 35 de rulouri de film și asta ne bazam pe estimarea noastră pentru „American Movie” și acum, îmi dau seama că pentru documentare este o idee ridicolă. Am terminat cu 440 de rulouri de film, sau 70 de ore de film și cred sincer că, dacă am fi filmat video, am fi încheiat cu cel puțin 200 de ore. Acest lucru ne-ar fi costat mult mai mult timp și bani în partea din spate în timpul procesului de editare. Concluzia este că iubesc filmul și iubesc filmările. Pentru mine este doar distractiv și eram interesat să realizez un documentar care să fie teatral, așa că îmi doream ceva care să arate bine în teatre. Asta nu înseamnă că nu aș filma niciodată pe videoclip.

iW: Cine ți-a dat tot filmul?

fierar: Mi-au rămas zece role în frigider de la „American Job”, dar practic am cumpărat cea mai mare parte. Oricare dintre banii pe care i-am obținut în acești doi ani s-a dus la film.

iW: Cum a fost momentul când ai realizat că ai de gând să vinzi filmul?

fierar: A fost suprarealist. După ce am făcut Job American și am lucrat la asta atâta timp, nu am crezut niciodată că va veni o zi în care voi face bani făcând ceva ce îmi plăcea.

[Consultați interviul cu Mark Borchardt la: http://www.indiewire.com/people/int_Borchardt_Mark_991103.html]

[Ține pasul cu cineastele și participanții la „American Movie” pe site-ul lor de la adresa: http://www.americanmovie.com]

[Ultimul articol al lui Amy Goodman pentru IndieWIRE a fost o trecere în revistă a documentarelor de la Festivalul de Film Sundance din 1999. În prezent călătorește în Thailanda.]

Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori