Cele 10 cele mai periculoase doamne ale filmului Noir

În timp ce unii oameni pot decripta cinematografia actuală pentru dominarea unor figuri masculine puternice, femeile au o istorie lungă de a comanda ecranul cu o ferocitate pentru a se potrivi cu supereroii de astăzi. În perioada 18 iulie - 7 august, Forumul de Film din New York va prezenta „Femmes Noirs”, o retrospectivă a celor mai periculoase domnișoare din filmul Noir.

De-a lungul timpului petrecut la Hollywood, femeile fatale au prezentat atât femei eliberate pe ecran, cât și stereotipuri misoginice. Dar, deși este ușor să desconsidrăm femeia fatale ca un arhetip defăimător pentru femei, aceste personaje au ajutat la transformarea sexualității feminine în cinematografele, provocând rolurile tradiționale de gen din anii 30, 40 și 50. Mai mult decât atât, au dat actrițelor părți active din filme și i-au împuternicit să ia chestiunile în propriile lor mâini.

Este un trope care trăiește astăzi drept „femme fatale” - franceză pentru „femeie fatală”, arhetipul se întoarce la literatura antică - apare în tot felul de filme: de la thrillere nominalizate la Oscar, precum „Lebăda neagră” și clasice de cult. cum ar fi „Brick” și „Fight Club” pentru blockbuster-urile lui Christopher Nolan „The Dark Knight Rises” și „Inception”. Multe părți ale femeii fatale sunt imprimate peste tot în cinema și toate pot fi văzute în programul Femmes Noirs. Toate cele 26 de titluri merită timpul tău, dar aceste 10 nu ar trebui să lipsească.

Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck), „Dubla indemnizație”

Fetele fatale sunt definite de dualitatea lor. Trăitoare și vulnerabilă, răvășitoare și monstruoasă, Phyllis Dietrichson poartă multe pălării și o perucă uimitoare, pentru a convinge un agent de asigurări neconfidențial să-și ucidă soțul. Abilitatea lui Stanwyck de a echilibra multe părți ale Dietrichson a făcut ca personajul să fie o piatră de atingere a genului. Jucând o gospodină frustrată, o domnișoară aflată în suferință și un ticălos fără inimă - uneori în aceeași scenă - Stanwyck a ținut audiențe în palma mâinilor, așezând bara după care vor fi judecați toți ceilalți.

Veda Pierce (Ann Blyth) „Mildred Pierce”

„Mildred Pierce ”; este numele filmului, dar titlul de femme fatale aparține fiicei lui Mildred, Veda. „Pierce” spune povestea personajului eponim (Joan Crawford), un divorț care încearcă să ofere o casă fiicei sale iubite. Veda răsfățată, Veda este o femeie păianjen care înfige Mildred într-o rețea de înșelăciune și otrăvește visele modeste de independență ale mamei sale. Dovezind aceste femei să nu pui doar pe detectivi, „Mildred Pierce” este un lucru indispensabil.

primul meci netflix

Brigid O ’; Shaughnessy (Mary Astor), „The Falcon Maltese”

„Poate mă iubești și poate te iubesc” pune în discuție monologul lui Humphrey Bogart către sfârșitul „Falconului maltez”, lovind ceea ce face din O'shaughnessy o femeie fatale remarcabilă: Bogie vrea să o ierte. O'shaughnessy trimite gumbașul iconic al lui Bogart pe o goană sălbatică de gâscă pentru un MacGuffin neprețuit, dar ea este mai mult decât penele de fum și ochii doritori; se ascunde în spatele unei bănuieli care este supusă în mod deliberat. Mary Astor își îmbie personajul cu patos, transformând una dintre primele femei fatale într-una dintre cele mai triste.

Kitty March (Joan Bennett), „Scarlet Street”

Kitty March este o femme fatale extrême. Ea este tare, manipulatoare și, spre deosebire de colegii ei de frunte, nu încearcă să o ascundă. Regizorul Fritz Lang o filmează pe Kitty din umbră, arătându-i cum intenționează, flirtează și în timp ce controlează. Prin tachinările și tentațiile ei sexuale, ea crăpa psihicul lui Chris Cross (Edward G. Robinson), distrugându-și viața odată normală cu crimă și seducție. Kitty este un lup în îmbrăcăminte de lup. Direcția simbolică a lui Lang ’; performanța explozivă a lui Bennett fac „Scarlet Street ”; o clasă de master în psihologia noir.

Gilda (Rita Hayworth), „Gilda”

În timp ce bărbații navigau în Europa în timpul celui de-al doilea război mondial, scriitori ca Raymond Chandler și James M. Cain și-au imaginat lumea umbrită la care vor reveni băieții lor. Poveștile eroilor rupți au fost ostateți de femei împuternicite sexual au luat cititorii și privitorii de furtună. Puține dintre aceste filme se referă la frica femeilor puternice ca „Gilda”. Hayworth își folosește sexualitatea pentru a-și croi drumul, dar bărbații răzbunători din viața ei îi umbresc fărădelegile. Până la urmă, Gilda devine tot ceea ce filmul încearcă să suprime: puternic, simpatic și, da, decent.

ballers sezonul 3 premiera

Matty Walker (Kathleen Turner), „Căldura corporală”

Cu o cinematografie aburită și un fundal cald, floridian, „Body Heat” a adăugat un pic de culoare noir-ului. Matty solicită ajutorul unui avocat cocoșat (William Hurt) pentru a-și scoate soțul bogat din imagine. Suna familiar? Scriitorul / regizorul Lawrence Kasdan se împrumută foarte mult din „Double Indemnity”, dar performanța informată a lui Turner fură spectacolul. Ea are dualitatea lui Phyllis Dietrichson, simpatia lui O ’; Shaughnessy și o încredere proprie. „Căldura corporală” este un exercițiu de gen care te va ghici până la cadrul final.

Elsa Bannister (Rita Hayworth) „Doamna din Shanghai”

Rita Hayworth, în cea de-a doua apariție pe această listă, joacă rolul invers al rolului său de vedetă în „Gilda”. Îi taie celebrele încuietori și le moare blondă, Hayworth joacă lucrurile aproape de piept în timp ce o atrage pe Orson Welles într-o dragoste mortală -triunghi. Nu mai este starletul extrovertit, Hayworth sfidează așteptările cu o performanță mai liniștită și mai precisă, îndreptându-se spre punctul culminant legendar al filmului într-o sală de oglinzi la fel de poetică și emoționantă.

Vera (Ann Savage), „ocolire”

Înșelăciunea definește filmul noir, așa că este revigorant să vezi pe cineva tăiat la goană. Vera fermă, directă și imprevizibilă, Vera merge pentru jugularul din fiecare scenă, făcând-o una dintre cele mai periculoase femei din epocă. În „Detour”, ea câștigă mâna superioară asupra protagonistului nostru Al (Tom Neal), care se află între o minciună și identitatea unui om mort. Vera îl șantajează pe Al, în timp ce fiecare cuvânt devine o gaură de strângere în jurul gâtului său. Pusă împotriva coșmarului existențial al lui Tom Neal ’; Ann Savage trăiește în numele ei și injectează filmul cu furie pură.

Christina Bailey (Cloris Leachman) și Lily Carver (Gaby Rogers), „Kiss Me Deadly”

Deschizând sunetele lacrimilor lui Cloris Leachman care au căzut peste credite, „Kiss Me Deadly” reia temerile din Războiul Rece. Filmul îl urmărește pe Mike Hammer (Ralph Meeker), care se îndreaptă spre cutia lui Pandora, în timp ce Christina și Lily bântuie fiecare scenă, jucând trucuri în memoria sa. Filmul a fost atât de crud, încât a semnat sfârșitul erei clasice a filmului noir. Dar asta nu i-ar opri influența. Doamnele „Vertigo”, „Chinatown” și „Mulholland Drive” au pe Bailey și Carver să le mulțumească pentru criza de identitate.

eb rick alb și morty

Cora Smith (Lana Turner) „Poștașul răsună de două ori”

„Poștașul mereu sună de două ori” nu este tipicul tău, iar Lana Turner nu este „tipul tău feminin”. În timp ce Cora Smith, ea și Frank (John Garfield) încearcă să-și doboare soțul și să înceapă o nouă viață, însă, spre deosebire de Matty Walker, ea nu are niciun indiciu despre cum să o scoată. Este frumoasă și asertivă, dar și neexperimentată și reală. Dorința ei de a transforma restaurantul ciudat al soțului său într-un punct de acces rutier este un afront al trecutului și, la rândul său, este pedepsită pentru modernitatea ei. Un film de crimă al fraților proto-Coen a greșit, „Poștașul” îți înnebunește stomacul în timp ce visul unui iubit se dezvăluie în fața ochilor.

Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori