Criticii aleg seria de antologie preferată a tuturor timpurilor

'Zona crepusculara'



CBS

În fiecare săptămână, IndieWire cere două mii de critici TV două întrebări și publică rezultatele marți. (Răspunsul la cel de-al doilea: „Care este cel mai bun spectacol în prezent la televizor?” Se găsește la sfârșitul acestui post.)

Întrebarea din această săptămână: Care este seria ta de antologie preferată din toate timpurile? De ce?

Marisa Roffman (@marisaroffman), dă-mi telecomanda

Trebuie să merg cu „Zona crepusculă” originală, deoarece este uimitor ce a putut să facă spectacolul. Unul dintre lucrurile frumoase despre televiziune este urmarea personajelor într-o călătorie extinsă, dar cele mai bune episoade ale „Amurgului” au fost înfășurate în mai puțin de 30 de minute. Aceasta este o prezentare de tip complot / personaj / lume, poveste și o răsucire / rezoluție în aproximativ jumătate din durata unui episod de dramă premium din 2019.

Rămâne, de asemenea, singurul spectacol pe care trebuie să-l vizionez conținutul (un nu-nu normal pentru mine) și singura serie pe care încerc să nu o caut prin serviciile de streaming. Am tendința de a fi aspirat în maratoanele Syfy de vacanță și este întotdeauna o încântare când apare un nou episod (pentru mine).

l-am numit remorca morgan

(De asemenea, chiar dacă nu ați văzut niciodată un episod cu nicio versiune a „Zonei Amurg”, dacă consumi cultura pop, nu există aproape nicio modalitate în care ai pierdut ceva inspirat din ea.)

April Neale (@aprilmac), Monștri și critici

În prezent, „The Terror: Infamy” de pe AMC trăiește la nivel de excelență din sezonul premergător al verii trecute cu Ciaran Hinds și Jared Harris, căpitanii a două nave britanice condamnate blocate în florile de gheață arctică. În acest sezon accentul pe lagărele de internare japoneză-americană și pe George Takei (a mers acel foc ca un copil de cinci ani) ca consultant și actor care înfățișa un bătrân cu o poveste de pește mare a fost strălucitor și sincronizat din motive evidente . Incorporarea unor elemente de groază japoneze stratificate în crimele din viața reală împotriva umanității ne oferă doar telespectatorilor frisoane masive atunci când avem nevoie de acestea în aceste zile neobosite de câine din august.

Alegerea mea din trecut este pur sentimentală, întrucât petrecerea în fiecare vineri seara cu cei doi fii ai mei urmărind „Poveștile de la criptă” de la HBO, împreună, este o amintire apreciată. Această serie de antologie s-a desfășurat din 1989 până în 1996 cu criptarea Cripto-păstor (John Kassir l-a exprimat) și de la muzica de deschidere până la credite finale a fost genială, umplută cu o mare varietate de actori și creativi A-lister în culise. Popcorn, pături pentru a se ascunde în timpul bucățelelor mai înfricoșătoare ... Îmi este încă dor.

Derek Mio în „Teroarea: infamia”

Ed Araquel / AMC

Alan Sepinwall (@sepinwall), Rolling Stone

Cum definim exact „antologia”? Un spectacol care spune o nouă poveste cu personaje noi în fiecare sezon? În acest caz, este probabil „Fargo”, chiar dacă am avut probleme cu cel de-al treilea sezon. Un spectacol care spune o nouă poveste cu personaje noi la fiecare episod? Acesta este aproape sigur că „Twilight Zone”. Cu toate acestea, voi întinde definiția și voi merge cu „Quantum Leap.” Da, acest spectacol a avut personaje în curs în timpul călătorului Sam și al consilierului său holografic Al și o poveste continuă. arc de soi în dorința lui Sam de a se întoarce acasă. Cu toate acestea, în principal, a fost o antologie sigură, cu un set nou de personaje în fiecare săptămână - unul dintre ele tocmai s-a întâmplat să fie interpretat întotdeauna de Scott Bakula în rolul lui Sam, care locuia în corpul unui șofer negru sau al unei regine a frumuseții sau a unui cimpanie NASA - și un nou gen. S-ar putea face ficțiune de detectiv greu, comedie domestică, teatru muzical și multe altele. Și pentru că au avut întotdeauna acolo Bakula și Dean Stockwell, a trebuit să atragă publicul de la o săptămână la alta, indiferent de interesul lor pentru acest cadru, gen sau grup de oameni noi. Cea mai bună dintre toate lumile TV posibile.

Emily VanDerWerff (@tvoti), Vox

Răspunsul, desigur, este „Zona crepusculă”, dar asta se simte prea ușor, motiv pentru care o să vorbesc puțin despre „Playhouse 90”. Este un spectacol din care nu am văzut atât de mult - foarte multe din ea nu a fost niciodată disponibilă comercial, datorită calității slabe a imaginii a prea multor lucruri TV precoce - dar muma de tranșe pe care le-am văzut din cele patru sezoane ale sale (care s-au desfășurat din 1956 până în 1960) sunt minunat de eclectice, de la povești pentru copii care vor crea drame sociale la comedii glorioase amuzante. Ideea emisiunii, așa cum este exprimată în titlul său, a fost că fiecare episod avea 90 de minute, o perspectivă descurajantă chiar și în acele zile ale unor producții TV mai înclinate teatral. Dar băiat mi-ar plăcea să văd că o rețea de emisiune întreprinzător reînvie această emisiune, cel puțin în spirit. O nouă poveste în scenă în fiecare săptămână, pe intervale de timp de 90 de minute? Ar fi minunat.

Kirsten Dunst, 'Fargo'

FX

Alec Bojalad (@alecbojalad, Den of Geek

Sunt tentat să merg cu Netflix ’; s numit dubioasă “; Bântuirea lui … ”; serie, deși s-a așezat la o singură tranșă până acum. Dar, atât cât am iubit „Hill House”, tot trebuie să văd cum „Bly Manor” și alte rate viitoare ies. „Oglinda neagră” pare a fi și un candidat bun, deși nu știu cum mă simt în legătură cu antologia ”; status - it ’; s mai multe serii de filme de sci-fi, dacă există.

Asta lasă lui Noah Hawley „Fargo” ca răspuns final. Trei sezoane „Fargo ’; s” au variat puțin în calitate, dar într-un anumit sens, ceea ce face doar un exemplu și mai bun de antologie făcută corect. În cadrul formatului antologic, unele anotimpuri vor fi mai bune (precum sezonul 2), iar altele vor fi mai rele (sezonul 3). Ceea ce este important, totuși, este ca fiecare tranșă să fie unită atât narativ, cât și tematic. Deși perioadele de timp și schemele infracționale din fiecare sezon al „Fargo” se pot schimba, fiecare tranșă există într-o lume consecventă și se rezumă la modul în care „oamenii normali” și rdquo; se ocupă cu forțe dincolo de controlul și înțelegerea lor. Aceste forțe pot apărea sub forma unui hitman aparent de neoprit, a unui OZN, sau chiar a neputinței înnebunitoare a comunicării.

Hawley ’; s capacitatea de a lua frații Coen ’; Formatul original, găsește sufletul a ceea ce l-a făcut unic și adaptarea acestuia la televiziune a contribuit la transformarea mediului într-un loc mai antologic.

Clint Worthington (@clintworthing), Consecința sunetului, The Spool

Numiți-mă de bază, dar pur și simplu nu cred că ceva nu va mai fi la curent cu dinamismul, meșteșugul și mușcătura socială a originalului „Zona Amurg” a lui Rod Serling, independent de calitatea lor obiectivă (la care voi ajunge într-un minut) , sunt unul dintre spectacolele care au conturat nu doar copilăria mea, ci și iubirea mea de-a lungul vieții de ficțiune speculativă. În plus, intermitentele maratoane de Revelion ale vechilor episoade din „Zona Amurgului” îmi oferă o ocazie amplă de a reintra în acel sentiment al minunii copilăriei.

Există ceva intangibil în ceea ce privește natura lor favorabilă bugetului, precum teleplays-urile modeste, ideile lor explorate nu de efectele vizuale de ultimă generație, ci de puterea de a scrie și scrie de scenariu. El ascultă din nou imaginația, grea Epoca de Aur a științei ficțiunii, o perioadă în care am înțeles în sfârșit puterea științei, dar încă mai era nevoie să explorăm implicațiile acesteia. Poveștile lui Serling au fost didactice în cel mai bun mod, fabulele moderne povestite prin limbajul epocii atomice și, în special, progresive pentru timpul lor. Imitatori precum „Black Mirror” și (o voi spune), reînceperea CBS de Peele din „Twilight Zone” în sine nu va putea niciodată să se potrivească cu potențialitatea atemporală a unor imagini precum Burgess Meredith care-și sparg ochelarii sau chipurile de porc de la „Eye of Iată. ”

'Quantum Leap'

Moviestore / REX / Shutterstock

Damian Holbrook (@damianholbrook), Revista TV Guide

OK, a trebuit să mă uit la asta pentru a mă asigura că mintea mea preadolescentă nu mă încurca cu mine și se dovedește că nu a fost! În 1979, a existat un spectacol numit „Cliffhangers!”, Care a fost antologic-ish, cu excepția faptului că nu a fost o poveste diferită în fiecare sezon, a fost trei seriale diferite și fiecare episod a prezentat rate de 20 de minute din fiecare poveste care s-a încheiat, da. o faleză, înainte de o pauză comercială. Când emisiunea a revenit din reclame, următorul capitol al serialului va fi difuzat și va trebui să așteptați până săptămâna viitoare pentru a vedea cum se reia fiecare.

Îmi amintesc că am fost fascinat de un spectacol care a fost trei emisiuni distinct diferite (în loc să fiu enervat în prezent de o serie particulară care devine ca patru spectacole diferite în opt episoade) și, de asemenea, fiind confuz. Poveștile erau atât de opuse! „Stop Susan Williams” a jucat-o pe Susan Anton ca Indiana Jones feminină, „The Secret Empire” era un occidental cu extratereștrii, iar „Blestemul lui Dracula” era mai mult o romantism decât o groază. Totuși, era atât de diferit de orice văzusem în cei 10 ani de viață la acel moment, iar un tânăr Michael Nouri, ca vampir din San Francisco, era tot ceea ce micul gay trebuia să fie agățat. Nu-mi amintesc cum s-a legat totul și în conformitate cu Wikipedia, nu a terminat niciodată să difuzeze toate piesele. Dar și-a lăsat amprenta și probabil este motivul pentru care continui să le dau „American Horror Story” o altă șansă. Chiar și după acel sezon de „gunoi”.

Joyce Eng (@ joyceeng61), GoldDerby

Pot spune Insula Harper, chiar dacă a fost anulată, crud, pe nedrept după un sezon? Știu că am făcut un fel de verificare cu numele într-un răspuns luna trecută, dar a meritat mai bine, OK? Dar voi merge la prima mea adevărată dragoste antologică care a durat mai mult de un sezon și se află și în vena horror / mister: „Ți-e frică de întuneric?” Asta m-a speriat mai puțin când eram copil, iar eu i-a plăcut absolut. A mers acolo cu niște lucruri cu adevărat deranjante, pe care abia le vedeți în emisiunile copiilor atunci sau acum. La naiba, încă mă gândesc la „Povestea păpușilor” sau la „Povestea bicicletei roșii strălucitoare” și a zguduit.

'Ți-e frică de întuneric?'

Nickelodeon

Eric Deggans (@deggans), NPR

Cred că acest răspuns trebuie divizat în două epoci, deoarece seria antologică de altădată este cu mult diferită de talentele TV de astăzi și rsquo; Deci, în categoria seriilor de antologie istorică, I ’; d trebuie să merg cu Rod Serling ’; s “; The Twilight Zone. ”; Creat de Serling, un scriitor de radio și TV dornic să dezvolte programe care abordează probleme sociale mai profunde, “; Zona amurgului ”; a fost difuzat timp de cinci sezoane începând din 1959, prezentând povești de sine stătătoare fiecare episod, adesea cu o ficțiune științifică sau o temă fantastică și adesea cu o răsucire povestitoare la sfârșit. Unele episoade clasice din „Zona amurgului” au inclus Billy Mumy („Pierdut în spațiu”), în vârstă de șase ani, super-puternic, care a izolat un oraș mic și l-a condus cu un pumn de fier (Cloris Leachman a jucat mama sa) William Shatner ca un om care se recuperează de la o criză nervoasă, care vede o gremlină în aripa unui avion de pasageri și Burgess Meredith ca un ghicitor bancar înfocat, care crede că este în paradis atunci când un război nuclear îi omoară pe toți, dar pe el, lăsându-l liber să citească toate cărțile pe care le dorește (sfârșitul răsucit: ochelarii îi cad de pe față și se spulbește, lăsându-l în imposibilitatea de a citi). Seria a fost atât de inovatoare, încât a inspirat trei serii de revigorare, un film, o serie de radio și chiar plimbarea cu Turnul Terorii în parcurile tematice din Walt Disney. Cel mai important, “; Zona crepusculă ”; difuzat într-o perioadă în care televiziunea în rețea era încă în mare parte evadatoare, evitând menționarea directă a evenimentelor controversate din lumea reală. Serling a folosit ficțiunea științifică și setările fantastice ale episoadelor sale pentru a vorbi despre probleme sociale precum rasismul, războiul și sărăcia în moduri în care directorii și sponsorii din rețea ar putea accepta.

Seriile de antologie din zilele noastre evită adesea ridicarea grea a creării unei noi povești la fiecare episod. În schimb, creează o nouă poveste în fiecare sezon, întinzând narațiunea pe opt, zece sau treisprezece episoade. În această clasă, I ’; d nume FX ’; s “; American Crime Story, ”; mai ales pentru puterea primei sale intrări, “; People v. O.J. Simpson ”.; A fost primul dintre cele două proiecte TV orientate Simpson în acel an - inclusiv ESPN ’; s “; O.J .: Made in America ”; - și singura recreație scenariu a procesului de omor care a reușit să le spună spectatorilor o mulțime de lucruri noi despre cele mai pline de urmărire penală din istorie, vorbind totodată despre preocupările noastre actuale cu privire la justiția penală, cursa și poliția.

Daniel Fienberg (@TheFienPrint), The Hollywood Reporter

Există vreun răspuns truc că îmi lipsește aici? În caz contrar, va fi un sondaj întreg de oameni care să spună „Zona Amurg”, plus Ben spunând: „Am înșelat și m-am uitat la răspunsurile tuturor, așa că permiteți-mi să fac altceva. „Resturile” este o serie de antologie? ”Adică, îmi place„ Fargo ”toate cele trei sezoane. Da. Chiar și al treilea. Dar este doar demn de a fi un răspuns bonus aici, deoarece răspunsul adevărat trebuie să fie „Zona crepusculă”. Aroma clasică. Rod Serling. Îl știi.

Diane Gordon (@thesurfreport), freelance

Știu că înșel un pic, dar merg cu „The Wire” pentru seria mea de antologie preferată. Da, știu că are personaje care duc din sezon în sezon (mulțumită lui Hanh pentru reamintirea că atât serialele actuale „AHS”, cât și „Fargo” fac asta), dar îl aleg oricum pentru că atunci când te uiți la totalitatea din cele cinci sezoane, este o antologie despre trecutul și prezentul Baltimorei.

„The Wire” a avut un impact major asupra creierului meu de povestire, deoarece a încorporat istoria civică a Baltimore cu teme mai mari despre problemele pe care le provoacă instituțiile americane și încearcă să le atenueze. Fie că a fost vorba despre comerțul ilegal de droguri, sistemul maritim, guvernul și birocrația orașului, sistemul școlar sau presa scrisă, David Simon și scriitorii din serie au povestit la nivel granular și detaliile adăugate la impactul emoțional încărcat al fiecăruia sezon. Deoarece aceeași unitate de ofițeri și politicieni au reapărut pe parcursul celor cinci sezoane ale emisiunii, a existat un sentiment al nevoii de schimbare, arătând, de asemenea, că progresul este lent și de multe ori pare imposibil.

Chiar dacă sezonul patru a fost difuzat în 2006, încă nu am uitat cât de emoționant a fost sezonul despre sistemul școlar din Baltimore. Perspectiva pentru unii dintre copii a fost atât de sumbră și, chiar și atunci când scriitorii au oferit o strălucire de speranță, aceasta a fost, de obicei, amețită de o parte a birocrației orașului.

Adesea mi-a fost greu să-mi împacă sentimentele în legătură cu spectacolul, deoarece a fost o poveste atât de extraordinară, expansivă și a fost făcută atât de bine, dar urmărirea ei de obicei m-a lăsat tristă și mă întreb dacă sunt chiar posibile soluții. Până în ziua de astăzi, mă mir de „The Wire” pentru turnarea sa deosebită, scrierea, viziunea și sufletul cu minte civică.

ford vs ferrari box office

Bine, cred că „The Leftovers” s-ar putea califica ca un eveniment antologic de un fel, având în vedere peisajul dramatic și schimbarea tonală între Sezoanele 1 și 2, precum și un final de serie care funcționează frumos ca un lungmetraj de sine stătător, dar Mă voi baza la gândirea tradițională și voi alege altceva. Inspirat de colegul meu mereu inclus, Dan „Mr. Președinte ”Fienberg, permiteți-mi să strig„ Camera 104 ”,„ Dispărutul ”,„ Fargo ”și„ Zona Amurg ”, înainte de a merge în cele din urmă cu„ True Detective ”- în regulă cu toți? Nu? Ei bine, chiar și cu dezastruosul machiajism care a depășit sezonul al doilea, Nic Pizzolatto este de două pentru trei, cu antologia sa HBO, studiată de stele. Dragostea mea pentru sezonul 1 este la fel de nesfârșită ca un cerc plat, iar structura ambițioasă a sezonului 3 și reîntoarcerea la poveștile centrate pe personaje făcute pentru un televizor excelent. În plus, există Matt și Mahershala. Întotdeauna Matt și Mahershala. Bine, bine, bine.

Î: Care este cel mai bun spectacol în prezent la TV? *

R: „Succesiune” (patru voturi)

Alți concurenți: „Loja 49” (două voturi), „The Boys”, „David Makes Man”, „GLOW”, „Hypnotize Me”, „Pose”, „The Terror: Infamy” (un vot fiecare)

* În cazul serviciilor de streaming care lansează sezoane complete simultan, includeți doar spectacole care au avut premiera în ultima lună.



Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori