O conversație cu Harmony Korine, directorul „Gummo”

O conversație cu Harmony Korine, directorul „Gummo”

de Tom Cunha

petiție pentru eliminarea ultimului jedi

Au trecut aproximativ doi ani de la debutul scenariului lui Harmony Korine
'Copii”A lovit teatrele, provocând reacții radical divizate. În timp ce unii
a considerat filmul ca fiind un puternic comentariu social asupra degradării
tineri urbani de clasă inferioară, alții au văzut-o ca pe un opus al nenorociților
exploatare. Să fie asta, scriitorul acelei tinere
decadence shock-fest revine cu debutul său regizoral, 'Gummo“.
Ultimul proiect al Harmony este un film vizual mai tonifiat, care se plasează
mai mult accent pe imagine și mai puțin pe complot în timp ce rămâne fidel
la temele predominante din „Copii” (tineri îndrăzneți, profanități excesive,
consum de droguri etc.). Amplasat în micul oraș afectat de tornadă Xenia,
Ohio, filmul este un portret înfricoșător și fascinant al dregurilor unui
societatea suburbană a clasei inferioare.

Indiewire: Când ai decis că vrei să fii cineast?

ozark al 2-lea sezon

Harmony Korine: Cand am fost mic. Am știut întotdeauna că voi merge
fac filme pentru că îmi plăceau atât de mult filmele, dar nu am fost niciodată
preocupat să spună poveștile altor oameni. Prima dată când am văzut
Fața lui Buster Keaton când eram mic, știam că există o poezie înăuntru
cinematografia pe care nu o mai văzusem până atunci era atât de puternică. Dupa o
un anumit punct, cinematografia nu mi-a mai oferit ceea ce primisem odată
aceasta. A fost pentru mine odată toată viața și apoi a devenit în proces. eu
am vrut să îmi fac propriile filme în felul în care ar trebui făcute. Mai mult ca a
colaj sau o tapiserie. Ceva mai mult ca un sentiment. Ceva care
esti afectat de.

iW: GUMMO este un film foarte vizual care are propria structură unică,
cu totul diferit de majoritatea filmelor.

Korine: Filmele sunt vizuale. Este un mediu vizual. Am vrut fiecare cadru
în filmul meu să fie ceva și, în același timp, nu voiam nimic
să pară contrived sau supraestilizat. Voiam doar să fie ceva
pe care nu o mai văzusem până atunci, a fost interesant să te uiți. Ca și cu
personajul lui Solomon, știam că oricum l-am fotografiat o va face
fii emoționant pentru că chipul lui era atât de uimitor. Așa am aruncat,
într-adevăr. Se bazează pe două lucruri, modul în care arată cineva și sentimentul
au dat jos. Nu este chiar atât de mult cum citesc rândurile. E mai mult
doar un sentiment.

iW: Ai spus că preferi să lucrezi cu non-actori în loc de
actori. De ce?

Korine: Sunt obsedat de realism. Singurul lucru care contează pentru mine
în film și opere de artă este realismul sau prezentarea realismului. Dar, la
în același timp, îmi dau seama că filmul nu poate fi niciodată real și că filmele sunt
niciodată real, chiar și documentarul nu mai rămâne. Cinema verite este o eroare.
Există încă un fel de manipulare implicată. Ce fac eu este un fel de
șmecherie. Este o prezentare a realismului, un mod organic de acțiune.
Dar manipulez totul. Creez complet lucrurile
și asta îi înfurie și pe oameni. De aceea îmi place să lucrez
non-actori pentru că îmi pot oferi ceea ce actorii nu-mi pot oferi niciodată, ei
da-se. Când iese magia, ei îți oferă ceva
aceasta este foarte personală și nemaivăzută.

iW: Ce te-a atras să faci un film despre acești oameni, despre asta
segment particular al societății?

Korine: Întotdeauna am simțit că America de mijloc este interesantă. Oricând asta
oamenii fac filme despre America, este întotdeauna acest tip de romantism
versiune, ceva care este fals și cred că este dezgustător. eu
am crescut în Nashville, așa că am vrut să fac un film cu acei oameni pe care eu
a crescut cu. Am vrut să fac primul mare film american despre
America, pentru că sunt un artist american.

iW: Erau multă interferență din studio (Fine Line) când ai fost
făceam filmul?

cea mai buna filmare 2016

Korine: Am libertate totală. Dacă nu aș avea libertate, aș merge pe jos
departe. As renunta. Dacă mi-ar spune să schimb lucrurile, aș vrea
pășește pentru că nu ar merita. Trebuie să fie pur. Are
să fie o viziune a unui om și, dacă nu, nu este nimic. Singurul mod în care
pot face asta, cel puțin în sistemul Hollywood, este să lucreze sub un
buget anume. Îl proiectasem într-un mod în care eram lăsată în pace.
De fapt, nu am auzit niciodată un cuvânt de la ei în toată perioada în care am fost
filmare.

iW: Ce părere aveți despre mulți dintre cei mai populari regizori din ziua de azi, cum ar fi
Quentin Tarantino?

cine susține megyn kelly

Korine: Nu am nimic de-a face cu niciunul dintre ei. Modul în care fac filme
și felul în care văd filme, povești și personaje este într-un mod complet
alta cale. Este aproape ca să spui asta dacă oamenii fac asta
filme atunci ceea ce fac nu este un film. Nu o pot pune într-adevăr
alte cuvinte. Nu găsesc legături în munca mea și sensibilitatea mea cu
Quentin Tarantino sau orice cineast mai tânăr sau orice perioadă de film.
Asta nu înseamnă că sunt mai bun decât oricine, ci doar spun asta
Fac ceva care este complet al meu și o fac altfel
motiv decât majoritatea oamenilor. De exemplu, să pot viziona filmul lui Quentin,
este bine, orice, dar nu primesc nimic din asta. Filmele lui sunt
ce sunt ei. Sunt cultură pop și pop-ul meu este amuzant, dar este
gol.

iW: Îți faci griji pentru câți bani câștigă filmele tale?

Korine: Filmele mele sunt atât de ieftine. Acest lucru a fost realizat pentru 1,3 milioane
dolari, deci nu este foarte greu să-ți faci banii înapoi. Lucrând cu
acești bani sunteți destul de siguri pentru că, cel puțin cu numele meu și
după „Copii”, după ce ați terminat cu vânzări și închirieri în străinătate, este
probabil destul de ușor să-ți recuperezi banii. Nu am foarte multe
bani. Sunt sărac. Singurul lucru pentru mine este că continuu să fac
[filme]. Nu mă preocupă cu nimic altceva.

iW: Cum e familia ta?

Korine: Părinții mei sunt Troțkiți. Obișnuiau să dea foc
case. M-au dezamăgit, tatăl meu mai mult decât mama,
pentru că refuz să fac propagandă marxistă. Dar sunt oameni drăguți.

iW: Proiectele de film sunt aliniate?

Korine: Plănuiesc să fac un film cu toate camerele ascunse. eu
vreau să ajung în punctul în care nu trebuie să vorbesc cu nimeni.
visul este că nu trebuie să vorbesc niciodată cu nimeni, acolo unde sunt doar constant
lucrând și încercând lucrurile. Există atât de multă presiune în film
industria de a face bani, deci ideea de eșec și de experimentare este
shunned. Vreau doar să ajung în punctul în care sunt doar
muncind constant și încercând lucruri noi. Dar întotdeauna în miezul meu
munca este dorința de a distra.

Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori