Bruno Dumont despre De ce comedia TIFF „Li’l Quinquin” se simte ca „auto-parodie”

Un corp tăiat este descoperit în interiorul unei vaci moarte într-un buncar dezolant al doilea război mondial. Da, aceasta este prima comedie rămasă a lui Bruno Dumont ’; trecerea la șuruburi și la palmă - și prima sa misiune ca director TV. Seria de patru părți „Li ’; l Quinquin”, pe care a dezvoltat-o ​​pentru Arte France, a proiectat ca un film de 200 de minute în secțiunea Regimentul Cincizeci în cadrul Festivalului de Film de la Cannes și a avut critici care râdeau cu voce tare de mai multe ori.



Seria, programată să difuzeze televiziunea franceză prin Arte în această toamnă, ar putea fi extinsă la un al doilea sezon dacă va juca bine - „dar a fost comandată ca o serie din patru părți și încă nu a fost semnată nimic”, a spus Dumont pentru Indiewire . De asemenea, și-a exprimat speranța ca versiunea de film și / sau seria să fie ridicate în afara Europei: „S.U.A. lansarea teatrală ar fi grozavă, desigur, poate că și un televizor va fi difuzat, nu avem încă nicio știre în acest sens. ”(De la Cannes, a fost achiziționat de Kino Lorber pentru distribuția americană.)

O procedură improbabilă a poliției, „Li ’; l Quinquin” se concentrează asupra crimelor bizare de la marginea unui mic oraș din Canalul Boulonnais, care a căzut pradă unei trupe de tineri cârcotași, condusă de „adolescența murdărie” Li ’; l Quinquin (Philippe Jore) ) și iubita lui iubită Eve (Alane Delhaye). Iar filmul este în realitate destul de în concordanță cu opera lui Dumont ’; în general - chiar dacă Dumont s-a consacrat ca un auteur al grotescului, comedia a pândit întotdeauna în filmele sale. „Dar a fost ascuns în tragedie”, a explicat el. „În acest sens,„ Li ’; l Quinquin ”se simte aproape ca o auto-parodie acum.”

Cu șapte trăsături încă la îndemâna sa - „Viața lui Isus” (1997), „Umanitatea” (1999), „Twentynine Palms” (2003), „Flandre” (2006), „Hadewijch” (2009), „Hors Satan ”(2011),„ Camille Claudel 1915 ”(2013) - regizorul francez este clar interesat de dialectica binelui și a răului ca fiind inerentă naturii umane, iar în„ Li ’; l Quinquin ”această temă devine încă o dată aparentă: Unde face sfârșitul uman și bestia încep, dacă sunt îmbrăcate într-o creatură animală presupus nevinovată?

Nu este doar o întrebare pe care și-o pun capitanul Van der Weyden (Bernard Pruvost) și partenerul său Carpentier (Philippe Jore). I-am cerut același lucru lui Dumont, când s-a așezat să-l intervievăm la Cannes, iar el ne-a aruncat întrebarea: „Ei bine, credeți că puteți trasa o linie clară dacă toți participanții ar fi încă în viață?”

Să te îndrepți acum la televizor nu este mai puțin o „evoluție naturală” decât „în sfârșit” să se angajeze deschis în comedie, a spus Dumont. „Ar trebui să spun că este și o evoluție intelectuală. Comedia nu este niciodată departe de dramă și, de aceea, nu se simte nefiresc pentru mine să merg acolo. '

CITEȘTE MAI MULTE: Cannes: Bruno Dumont fascinează cu ambițiosul 3 ½ seria de comedie „P ’; Tit Quinquin”

Proiectul a început atunci când Arte s-a apropiat de producătorul lui Dumont cu ideea de a realiza un serial TV în patru părți. „Am fost complet liber să fac tot ce mi-am dorit - singura lor condiție era aceea că trebuia să mă țin la durata de 52 de minute pe episod și la formatul lor”, a spus Dumont.

Așadar, în timp ce ca film, „Li ’; l Quinquin” este ecranizat în DCP Scope 2.39, pentru TV nu voiau ca el să folosească prea multe fotografii lungi. 'Dar eu sunt bine cu constrângerile', a spus el. „Mă adaptez cu ușurință, nu sunt tipul de regizor care iese cu obstacole. Dimpotrivă - mă servesc foarte des și vin apoi cu idei diferite. ”

Diferența pe care ar putea-o avea piesa, în funcție de faptul că va fi ecranizată ca un film pe marele ecran sau ca o serie la TV, nu-l îngrijorează pe Dumont: „Ceea ce afectează cu adevărat opera este că, ca serie, este mai lung . Dar ai avut romane lungi, cum ar fi cu Proust ’; s „În căutarea timpului pierdut”, și ai avut seria de tablouri Monet ale căderilor de fân. ”

mai bine suna saul sezonul 3 episodul 8 putlockers

În structura sa episodică, „Li ’; l Quinquin” marchează o revenire puternică la natura narațiunii arhaice din opera lui Dumont ’; De asemenea, el intenționează să ia și mai în serios genul comediei. „Este, desigur, o concepție greșită că ceva nu funcționează adânc doar pentru că este amuzant. Comedia oferă o capacitate puternică de a se angaja cu ea într-un mod expresionist și o îmbrățișez din fericire ”, a spus Dumont. „Râsul, de fapt, este doar un fel de explozie, o explozie, o întâmplare. El dezvăluie zone ascunse ale naturii umane și cu ea zone de fals și ambiguitate. Cred că a dezvălui ceva este rolul cinematografiei. ”

Dumont ’; s „L ’; Humanité” au urmat, de asemenea, la suprafață, narațiunea unei proceduri polițienești, în care soluționarea cauzei nu este în primul rând preocuparea, iar lui Dumont îi place potențialul acestei amenajări. „Mă joc cu amintirea pe care o au telespectatorii din genul serialului criminal și o transform în parodie.” Este un dispozitiv care îi permite, de asemenea, să atingă subiecte sociopolitice actuale din Franța: imigrația, rasismul, terorismul sunt abordate în „ Li ’; l Qunquin. - Este ceea ce observ în satele minuscule din acea regiune, spuse Dumont. „Și știm că este reprezentativ pentru întreaga țară. Vorbesc dintr-un sat mic din Nord, dar, într-adevăr, vorbesc despre Franța în ansamblu. ”

Când vine vorba de comedie, Dumont este atras în special de noțiunea de transgresie. 'Exagerarea, acumularea, repetarea, burlescul: totul se transformă în ceva deformat la un moment dat', a spus el. „Sunt interesat de modul în care realitatea poate fi distorsionată. Oamenii spun adesea că sunt un director naturalist, dar chiar nu sunt de acord. Doar faptul că lucrez cu actori non-profesioniști și că folosesc un sunet natural nu mă face naturalist. ”

În „Li ’; l Quinquin”, denaturarea apare în diferite forme, foarte proeminent la nivel fizic și cel mai vizibil în comportament fizic obsesiv, întotdeauna adânc înrădăcinat în esența a ceea ce Dumont se străduiește artistic. „Cred că dacă nu există nicio denaturare sau nicio modificare, nu poate fi o expresie”, a spus el. „Arta, pentru mine, nu are nicio legătură cu realitatea faptică. Orice fără denaturare sau modificare este documentar. Distorsiunea trebuie să fie fie modul în care vei proiecta personajul, felul în care construiești dialogurile, tipul fețelor oamenilor, felul în care se mișcă; asta îmi place. Îmi place să lucrez la aceste modificări. Pentru că numai cu aceste modificări realitatea devine interesantă; pare curios, ciudat. Și asta mă interesează. În felul acesta devine expresionist și astfel câștigă sensul și sensul și devine cinematograf. '

Personajul lui Van der Weyden întruchipează dragostea deosebită a lui Dumont și rsquo; pentru pictorii Flamish - nu este evident doar din numele polițistului, ci și din propria iubire a inspectorului și pentru disproporții (da, de exemplu, măgarii mari de cai). „Îmi place că pictura Flamish nu are legătură cu perspectiva”, a spus Dumont, „iar căpitanul întruchipează și asta. Lucrurile sunt în proporție; ele sunt un fel de distorsionate, modificate - în lumea lui. Astfel lucrurile și oamenii arată curioși, diferiți. În tablourile Flamish, oamenii obișnuiți devin eroi. ”

Acesta este un lucru pe care îl găsește în tablourile lui Govaerts și Van der Weydens, a spus Dumont. „„ Fecioara și copilul ”, setate în peisajul Flandrelor, de exemplu. Este ceva care îmi place. Aceasta arată o relație cu spiritualitatea care nu este lipsită de umor și arată un sens și pentru grotesc. Mă inspiră. Nu inventez nimic - urmez tradiția acelor pictori, a unei părți nordice, o tradiție tragicomică, unde moartea este întotdeauna acolo, este inerentă și, cu toate acestea, este oarecum distractivă. Este un amestec filosofic între tragedie și dramă și comedie. ”

Setarea „Li ’; l Quinquin” se încadrează perfect în universul operei lui Dumont ’; în special filme precum „Flandra” sau „Hors Satan”. Filmate din nou în regiunea Calaisului de Nord, în mâinile lui Dumont ’; loc care creează senzația că ar putea fi posibil pentru doom și speranța de a coexista. „Asta înseamnă că este posibil”, a spus Dumont. „Regiunea respectivă mă definește, sunt legat de ea cu toată ființa mea, sângele îmi curge prin ea. De fapt, este începutul tuturor. Ați putea numi fundalul căutării mele pentru un adevăr universal. ”
Este o percepție reflectată și în alegerea sa de actori de obicei neprofesionali: propria identitate locală este o parte integrantă în toate filmele lui Dumont ’; „Fundalul lor, identitatea lor, oferă fundamentul fără de care transfigurarea lor pentru cinematograf nu ar putea avea loc niciodată”, a spus el. „Am ales de fiecare dată genul„ greșit ”de oameni pentru distribuție de fiecare dată. Îmi place aspectul de rau care iese din el. Mai ales în „Li ’; l Quinquin”, a fost minunat să facă acest lucru, deoarece acei oameni nu sunt foarte amuzanți în viața reală. Rolul lor sigur ar fi putut fi întruchipat mai bine de altcineva, dar asta nu este ceea ce mă interesează. '

Un bonus suplimentar îl reprezintă actorii ’; frica naturală: „Nu scriu niciodată frica în scenariu. Astfel, personajele mele nu trebuie să acționeze niciodată ca și cum s-ar teme de ceva. Toate sunt foarte fataliste. În același timp, actorii non-profesioniști aduc totuși o anumită teamă caracterului lor. Prevăzută ca van der Weyden în acest film nu joacă frica, el poartă frica în sine și asta este ceea ce îl face sensibil și mai emoțional. Și, apropo, partenerul său Carpentier conduce atât de rău pentru că lui „îi este frică să conducă, îl urăște”.

Căpitanul Van der Weyden este, desigur, un detectiv complet incompetent, asemănându-se din nou cu Faraonul lui Dumont ’; „L ’; Humanité”. Și, în mod similar, față de toate aceste atrocități, el este copleșit de o empatie pentru alții, de care poate doar puțini oameni sunt chiar capabili. „Van der Weyden tânjește să se conecteze cu umanitatea”, a spus Dumont. „Dar mai ales în meseria lui, este frustrat la fiecare rând. El se confruntă în fiecare zi cu aspectul primitiv al umanității. Asta este ceea ce mă interesează. Latura umană a omului nu mă interesează cu adevărat. Nu este nevoie de mult pentru a descoperi barbarismul în ființe umane, este acolo întotdeauna. Mă interesează acest „nimic” care precede totul. Violența și sexul aparțin, pentru că sunt instincte. S-ar putea să vină de nicăieri, s-ar putea să nu fie precedate de nimic, dar sunt începuturi de altceva. Undeva în această logică, am arătat întotdeauna polițiștilor ca eșecuri. Îmi place eșecul și îmi plac începuturile. ”

Părea că Dumont era într-adevăr capabil de speranță - ar putea fi adevărat '>diseară, mâine și 14 septembrie la TIFF.



Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori