Cele mai bune comedii romantice din ultimii 10 ani - Sondajul criticilor indieWire

„Marele bolnav”



În fiecare săptămână, IndieWire cere două mîini de critici de film selectate și publică rezultatele luni. (Răspunsul la cel de-al doilea, “; Care este cel mai bun film în teatre acum? ” ;, puteți găsi la sfârșitul acestui post.)

Întrebarea din această săptămână: Care este cea mai bună comedie romantică din ultimii 10 ani?



Ken Bakely (@ kbake_99), Freelance pentru Pulse Film

Poate că baza sa pe evenimentele din viața reală este parțial în a ajunge acolo, dar „The Big Sick” este un film minunat afectant și amuzant, iar unul dintre motivele pentru care funcționează este din cauza cât de bine își examinează personajele, fundaluri și personalitățile lor. Comediile romantice sunt dependente de punctele forte ale dezvoltării personajelor, iar în timp ce co-scriitorii Emily V. Gordon și Kumail Nanjiani ar fi putut folosi inspirația autobiografică în realizarea scenei, talentele lor de povestire asigură că lumea filmului este realizată cu gândire, bogat texturată. , și pe deplin coerent de la început până la sfârșit. O distribuție superbă, condusă de însuși Nanjiani, completează realizările filmului și aduce scenariul vibrant la viață în moduri surprinzătoare și captivante.



Richard Brody (@tnyfrontrow), The New Yorker

'Viitorul'

Cu o misiune clarificată de setul recent al Dana Schwartz de criterii rom-com (în special primul - centralitatea romantismului), mă întreb: este „Viitorul” amuzant? Filmul lui Miranda July 2011 este unul dintre marile romanțe cinematografice, care conferă romantismului o centralitate a dimensiunilor cosmice; deci, în acest sens, filmul lui Abbas Kiarostami „Copie certificată” din 2010; la fel și filmul lui Terence Nance din 2012 „O supraimplificare a frumuseții ei”; iar dorința de a le plasa în capul listei sugerează faptul ciudat care stă la baza întrebării: comedia romantică este aproape de făcut, pentru că aproape nimeni nu vrea să admită să pună romantismul în centrul vieții și actul de a admite la fel de mult (cu atât mai puțin să o facem efectiv) este acum grav, urgent, calamitant dramatic. De aceea, cele mai bune comedii romantice din ultimii ani sunt realizate de producătorii unui clasicism etic estetic - „Damsels in Distress” de Whit Stillman și „Love & Friendship”, „Trainwreck” de Judd Apatow - sau o senzualitate reflectată intelectual - „Claire Denis” „Lasă Sunshine In. '

Casey Cipriani (@CaseyCip), Bustle, Freelance

'Destul spus'

Poze Fox Searchlight

“; Destul de spus. ”; Nic-Holofcener 2013 rom-com este ca un rom-com pentru adulți. Nu numai că este fermecător, amuzant și complet vizibil chiar și în momentele sale demne de înfiorător, dar urmărirea acesteia oferă acum o melancolie adăugată, având în vedere că a fost una dintre ultimele reprezentații ale lui James Gandolfini. Văzându-l pe Tony dur Soprano însuși să fie atât de cald și îndrăgostit dovedește că Gandolfini a fost un actor incredibil de versatil. Și să nu uităm de incredibilul Julia Louis-Dreyfus care își redă comedia fizică obișnuită aici, într-o interpretare mult mai subtilă și mai rezervată. Este o poveste foarte frumoasă, hilară și cea mai bună din ultimul deceniu.

Robert Daniels (@ 812filmreviews), 812filmreviews, ThatShelf, Freelance

'Homarul'

suna-ma dupa numele tau (2017)

Comediile romantice urmează o cale familiară - de obicei, o aventură de soare și curcubeu se retrage pentru o scurtă ocolire spre întunecare, dar Yorgos Lanthimos ’; “; Lobul ”; este comedia anti-romantică: o aventură distopică înfricoșătoare al cărui moment cel mai încântător apare atunci când plumbul își gâdilă violent și sângeros globurile oculare pentru a fi alături de adevărata lui dragoste.

Genul a fost martorul unei reînvieri. În timp ce am ales în mod ironic un film cu o distribuție all-White, lansări recente: “; Crazy Rich Asians ”; și “; The Big Sick, ”; au găsit succes masiv îmbrățișând diversitatea. Comediile romantice vor continua să obțină succes, prin reambalarea poveștilor cunoscute publicului care a fost adesea neglijat de edițiile majore de studio, așa că suntem esențiali pentru o boom.

Roxana Hadadi (@roxana_hadadi), Pajiba, revista Chesapeake Family, Punch Drunk Critics

„Marele bolnav”

Foto de Nicole Rivelli

Cea mai bună comedie romantică din ultimii 10 ani este „The Big Sick.” Povestea lui Kumail Nanjiani și Emily V. Gordon despre dragoste interculturală au rezonat cu mine personal ca un iranian-american care încearcă să echilibreze două identități în timp ce se afla într-o relație cu cineva de un alt fundal rasial și etnic și, în general, specificul filmului este puterea sa. Aceasta este o poveste pe care nu am mai văzut-o pe ecran, cu un interes amator pakistanez-american care este adorabil și amuzant, nesigur și defectuos și cu o familie ale cărei priorități și speranțe pentru copilul lor nu sunt doar, „se îndrăgostește și fii fericit. ”Viața reală este mai complicată decât asta - viața reală implică bariere culturale și boli neașteptate și lupta care vine cu a-ți da seama cine ești cu adevărat, pe cine vrei să iubești și cine te va susține pe parcursul vieții. „The Big Sick” este un pas înainte pentru genul de comedie romantică, unul care trece dincolo de lumea editorilor de reviste și de freneticele vieți din New York și ale femeilor albe, disperate de dragoste din partea tipurilor indisponibile (atât de multe dintre clicurile genului până la acest punct) și într-un spațiu mai incluziv, realist, rezonant și, bine, mai amuzant.

Luke Hicks (@lou_kicks), Scoala de filme respinge / o poza perfecta, Birth.Movies.Death.

„Viciu inerent”

În sens tradițional, rom-com nu este doar un gen, ci un cadru de studio. De obicei, produsul este neobișnuit, neplăcut și ieftin, dar realizatorii ca Mike Mills au inspirat viața în conturul antichizat și suprasolicitat prin filme grozave precum „Începători”. Cu toate acestea, dacă mă gândesc la comedii romantice ca la filme romantice care sunt comedii ( sau invers) opus acestui cadru pe care ni-l imaginăm atunci când îl scurtăm pentru „rom-com”, primele filme care vin în minte există mult în afara acestei structuri.

Așadar, fără alte detalii: aleg „Vice-inerentul lui Paul Thomas Anderson”. Nu încercați să-mi spuneți că un film hilar cu o rețea nebună de dragoste și minciună, Reese Witherspoon fumând o articulație post-sex pe o canapea și o meserie de Katherine Waterston nu este o comedie romantică doar pentru că este bizară și aproape imposibil de urmărit. De fiecare dată când mă uit la capodopera plină de stele a lui Anderson, eu oscilează între lacrimile de hilaritate și apreciere, în timp ce mă învârt cu un tractor în fiecare mișcare sexy și senzuală, rândul său de frază sau dezvoltarea de complot. Este absolut intoxicant în toate felurile.

Fran Hoepfner (@franhoepfner), Bright Wall / Dark Room

„Dormind cu alți oameni”

După „Păpușile rusești”, permiteți-mi să mă plimb de pe acoperișuri despre „Dormirea cu alți oameni” a lui Leslye Headland, o comedie romantică care este de fapt foarte amuzantă, dar și atât de îmbucurătoare și dificilă, încât a trebuit să fac mai multe plimbări în jurul blocului după ce l-am văzut. Filmul se concentrează în jurul relației dintre Jake (Jason Sudeikis) și Lainey (Alison Brie) în timp ce combate incapacitățile lor de a rămâne fideli sau de a se angaja în relațiile lor cu alți oameni. Conversațiile lor - despre întâlnire, sex, trecutul lor colegial - sunt ușoare și amuzante și perspicace.

Sudeikis și Brie au o chimie naturală și vorbesc între ei ca doi oameni care se cunosc de ani de zile, iar distribuția de sprijin, formată din Amanda Peet, Adam Scott, Katherine Waterston, Natasha Lyonne și, în special, Jason Mantzoukas și Andrea Savage, face ca acest univers particular să se simtă mare și unic pentru sine. (Adam Brody, într-o singură scenă din primul act al filmului are una dintre cele mai cotabile topiri ale filmului din ultimii zece ani.) Jake și Lainey încep să se folosească reciproc ca cârje, întrucât se ocupă de propriile lor relații sexuale complicate, în același timp căzând în ceea ce este o aventură emoțională intensă și dependentă. Filmul privește modul în care folosim oamenii, cum umplem găuri în inimile noastre și granițele dezordonate care pot exista între prieteni. „Dormiți cu alți oameni” este adevărat Headland: dur și ascuțit și întunecat și liniștit devastator.

Courtney Howard (@Lulamaybelle), freelance pentru varietate, SheKnows, FreshFiction.tv

„Dormind cu alți oameni”

Săptămâna aceasta „rsquo; s” este ca și cum mi-ai cere să-mi aleg copilul meu preferat (dacă aș avea copii, te gândești). Dar mă simt foarte încrezător în alegerea mea: scriitor-regizor Leslye Headland ’; s “; Dormind cu alți oameni. ”; În film, Alison Brie și Jason Sudeikis joacă relații de auto-sabotatori Lainey și Jake, care se întâlnesc din nou la drăguț la 12 ani după ce au dormit pentru prima dată. Decisiți să nu încurce darul soartei, ei formează un pact pentru a menține lucrurile platonice. Cu toate acestea, rezistența lor se dovedește zadarnică - și amuzantă. Headland ’; s au desenat un portret dinamic al dragostei moderne și al luptei romantice care se simte reală și crudă.

Fără uncie de confidențialitate sau dispozitiv manipulabil, aceasta este întemeiată într-un sentiment de vulnerabilitate și relatabilitate. Este nevoie de genul pe înălțimi răcoritoare sincer, sincer și în locuri care l-ar face pe Harry și pe Sally să se estompeze. Nu numai că, conține un număr de dans ucigas setat la David Bowie ’; s “; Modern Love ”; și coregrafată de “; Deci crezi că poți dansa ’; s ”; Mandy Moore. I ’; am revenit la acesta de câteva ori de la lansarea sa în 2015 (datorită accesibilității ușoare pe Netflix) și mi-am găsit dragostea pentru aceasta crescând mai intens cu fiecare vizionare.

Ally Johnson (@AllysonAJ), TheYoungFolks.com, CambridgeDay.com, ThePlaylist.net

„Copil evident”

Este timpul ca comedia romantică să reînvie. Numai 2018 ne-a înzestrat cu filme precum „Toți băieții pe care i-am iubit înainte”, „Setați-l” și „Dragoste, Simon”, care au variat de la nefericit de plăcut la adevărat grozav. Deși în ultimul deceniu au apărut o serie de greutăți („The Big Sick”), este totuși un gen pe care studiourile și publicul nu le ia în serios, deoarece publicul țintă sunt femeile. O rușine mai mare, având în vedere dacă săpați adânc dincolo de filmele de plumb ale lui Meg Ryan și Julia Robert (grozav la propriu), există o selecție mare de filme care au împins granițele sau au deschis o platformă pentru voci diverse pentru a prospera cu filme precum „ Dar eu sunt o majoreță ”,„ Saving Face ”și„ Love & Basketball ”.

Dacă există un singur film care ar trebui studiat pentru renașterea sa modernistă și umanistă a genului, este „Evident Child” al lui Gillian Robespierre, jucat de un Jenny Slate niciodată mai bun. Etichetată ca o comedie anti-romantică în care una dintre principalele loturi principale o explorează pentru a obține un avort în urma unui stand dezordonat într-o noapte, este un film care este feminist, în timp ce este lipit de unele dintre cele mai familiare fire de comedie romantică. Nu este un film cinic precum mulți dintre genurile omologilor televizate aleg să fie pentru a se lăsa în vizor și, în schimb, este ralant și fermecător și cinstit într-un grad inducător. Celebrează autonomia femeilor, este surprinzător de amuzant și sincer cu drag în modul în care prezintă toate relațiile de pe ecran. Înțelege că o comedie romantică este la fel de bună ca doamna sa de frunte, iar Slate este profund defectuoasă în timp ce este cineva care merită sărbătorit.

Joey Keogh (@JoeyLDG), redactor care a contribuit la Wick Horror, freelance pentru Birth.Movies.Death, Vague Visages, List

„Omul sus”

Sunt cineva care aude că romul este mort și se supără incredibil, inexpresibil. Ultimul deceniu se mândrește cu un sortiment minunat de comedii romantice de la cele două manere Daniel Radcliffe-Zoe Kazan 'What If ”(prezentând și iubitul tuturor, Adam Driver), pentru anul trecut genial „Setați-l.” Totuși, cel mai bun dintre cele mai bune, cu „Când Harry a întâlnit Sally” et. este subliniat sever „Man Up”. Un com rom britanic care este mai ascuțit decât soiul tipic Richard Curtis, cu Lake Bell cu accent londonez, atât de perfect, este doar firesc ea a studiat-o acolo și un fermecător Simon Pegg ca folie, flick-ul este un film dulce, adesea foarte amuzant și cu mândrie feminin (scris de Tess Morris).

Bell stă la fel de plăcut, cu Nancy și Pegg, data orb, menită să întâlnească pe altcineva pe care își dă seama rapid că este bărbatul viselor sale. Povestea se desfășoară pe parcursul unei singure nopți la Londra, luând în considerare diverse mici hotspot-uri minunate din capitală (de exemplu, o noul bowling, de exemplu), în timp ce o distribuție de actori geniali, printre care Ken Stott, Sharon Horgan și o scenă -stragerea lui Rory Kinnear, apare în diferite puncte pentru a complica problemele. „Omul sus” este inteligent, isteț, adevărat în viață, iar răspândirea emoțională este simțită cu tărie și, mai important, total câștigată. Nici Bell, nici Pegg nu sunt poziționate ca fiind răul și amândoi își locuiesc complet rolurile. Sunt cu adevărat credibili ca singletoni fără speranță, dar drumul lor unul față de celălalt nu este predestinat în mod enervant.

La fel ca toate cele mai bune filme rom, „Man Up” te înnebunește, făcându-te să-ți pese de cuplul din centrul său, fără ca acesta să fie vreodată un lucru sigur că vor ajunge împreună. De asemenea, este surprinzător de ciudat, la nesfârșit de citat și merită văzut toata lumea.

Kristen Lopez (@Journeys_Film), Forbes.com, Remezcla, Cultură

„Pentru o perioadă bună, sunați”

Există un motiv pentru care s-au scris numeroase articole despre „întoarcerea” comediei romantice și asta pentru că, în ultimii zece ani, a existat doar absența a ceva care să se potrivească în mod excesiv cu parametrii genului. Așa cum s-a întâmplat în 2008, au apărut câteva piese rom, și asta a fost. Așadar, întinderea definiției este o necesitate. Pentru mine, un rom-com poate fi încapsulat în relația dintre același sex (de aici perioada „bromance” a filmelor) și dacă vorbim despre cel mai bun rom-com din ultimul deceniu, trebuie să merg cu comedia din 2012 „ Pentru un apel de timp bun. ”Da, această relație are două fete în căutarea de romantism, dar adevărata comedie și dragoste este ceea ce înflorește între bestie / operatorii de telefonie Lauren (Lauren Miller Rogen) și Katie (Ari Graynor).

Ca orice cuplu bun rom-com, acești doi sunt opoziți din plop la prima întâlnire: Katie este tare, arzătoare și mută, în timp ce Lauren este o personalitate de tip A care nu are mulți prieteni. Cei doi sunt aruncați împreună prin comoditatea narativă și atunci când Lauren descoperă că Katie lucrează ca operator de sex telefonic, cei doi decid să înceapă propria linie telefonică. În afara subplotei sexuale „Pentru un timp bun” este tras direct din lumea romanelor cu șuruburi și este uimitor. Katie și Lauren se iubesc, ca prieteni, și sunt prezentate ca o relație la fel de romantică și dulce ca orice relație heterosexuală. Filmul face chiar apeluri înapoi la modul în care dragostea dintre doi prieteni este prezentată ca fiind romantică și o deține. Este un film fantastic despre femeile care se reunesc (în totalitate intenționat) și descoperind că prietenia adevărată este mai sexy decât orice romantism trecător cu un tip.

Joel Mayward (@joelmayward), Cinemayward.com

„Paterson“

Am o selecție neconvențională, un film care nu respectă tropele sau presupunerile rom-com tradiționale: „Paterson”, filmul meu preferat din 2016 de Jim Jarmusch. Romantic? Absolut. Iubirea conjugală complexă dintre șoferul autobuzului Paterson (Adam Driver) și artistul cu spirit liber Laura (Golshifteh Farahani) servește atât ca ancoră emoțională, cât și ca folie pentru iubirea lui Paterson pentru poezie și lumea din jurul său - cascade, cutii de chibrituri, rutine, întreruperi, prieteni, străini, povești. „Paterson” se dezvăluie în măreția și sublimitatea banală și obișnuită, un ton hotărât romantic. Comica? Cu siguranță. Fie că este relația minunată antagonistă a lui Paterson cu bulldogul Marvin, plângerile zilnice ale colaboratorului Donat Paterson sau apariția încântătoare a repetatelor de gemeni / perechi, umorul din „Paterson” este bucuros uscat. Cu siguranță nu este o tragedie; filmul este imbuiat de minune și fericire, chiar și un sentiment de pace terapeutică. Deci, „Paterson” este un rom-com idiosincratic poetic? Hmm ... aha!

Anne McCarthy (@annemitchmcc), Teen Vogue, doamna Magazine, Bonjour Paris

„Bridesmaids“

Suzanne Hanovra

„Miresele” vor avea întotdeauna un loc special în inima mea. Scriu asta din Australia; fiind aici mă reflectă asupra tuturor filmelor grozave cu actorii Aussie pe care îi iubesc: Hugh Jackman, Geoffrey Rush, Nicole Kidman, Cate Blanchette, Toni Collette, Rose Byrne și regretatul Heath Ledger. (Întâmplător, „Nu este romantic”, în această lună, sunt prezenți doi austrieci: Rebel Wilson și Liam Hemsworth.) Aussie Rose Byrne, în „Mirele de onoare” - pentru a folosi limbajul zilei - slays. Byrne, împreună cu colegii de americană Kristen Wiig, Maya Rudolph, Melissa McCarthy și restul distribuției, fac magie din ceea ce altfel (în mâinile unui regizor mai puțin capabil decât Paul Feig) ar putea fi o farsă plină de râsuri ieftine. Frumusețea „domnisoarelor de onoare” este că inima ei se află în dragostea găsită în prietenia personajelor lui Maya și Kristen - și asta este întotdeauna o dragoste care merită sărbătorită.

Mike McGranaghan (@AisleSeat), Aisle Seat / Screen Rant

„Marele bolnav”

Ar trebui să aleg „The Big Sick”. Motivele evidente se datorează faptului că este atât romantic, cât și amuzant, care sunt necesitățile de bază pentru orice rom-com. Ceea ce o ridică cu adevărat, este că sună adevărat. (Bazându-se pe evenimente reale se explică parțial acest lucru.) Prea multe comedii romantice sunt conduse de convenții și contraviziuni. Se simt ca munca scenariștilor aderând la o formulă dovedită. În schimb, pentru acest film, scriitorii Kumail Nanjiani și Emily V. Gordon se lipesc de adevărurile emoționale ale poveștii pe care le povestesc și de personajele care locuiesc în acea poveste. Nu există momente false. În consecință, romantismul se joacă cu sinceritate și râsul lovește mai tare.

Christopher Llewellyn Reed (@chrisreedfilm), Ciocan la unghii. Festivalul de film de azi

„Copil evident”

Alegerea mea pentru cea mai bună comedie romantică din ultimul deceniu este Gillian Robespierre ’; s 2014 “; Evident Child, ”; care reușește surprinzător de dur (pentru genul) de a fi dulce, dar nu de zaharină. Prezentând spectacole pline de antrenament de la Jenny Slate și Jake Lacy și o întoarcere la fel de câștigătoare din partea actriței de susținere Gaby Hoffmann, filmul oferă nu numai o romantică autentică, ci și o comedie atrăgătoare. Și mai bine, conflictul central decurge dintr-o situație greu de râs - o sarcină accidentală - extrăgând astfel râsul din lacrimile adevărate, amestecând umorul și drama într-un mod care să le consolideze pe amândouă. Nu este nimic evident în acest sens.

umbla mort dave Chappelle

Don Shanahan (@casablancadon), fiecare film are o lecție și un medium.com

'Iubire nebuna si proasta'

Pariez Sunt unul dintre mulți care simt că nu sunt doar mai puține comedii romantice decât acum două decenii, ci mai puține adevărate. Undeva de la împlinirea secolului, subgenul raunchy bărbat-copil a luat locul favorizării comediei romantice. Prea adesea de pe vremea culmilor lui Nancy Meyers și Nora Ephron, romantismul cinematografic s-a transformat în farsă crudă, gaguri de vedere, comedie cruntă și predictibilitate cu adevărat repetitivă. S-a distrat cu siguranță în această energie, dar simt că ingredientele care lipsesc în majoritatea comediilor romantice din ultima vreme au avut răbdare și isteți. Nu suficiente filme încetinesc și ne provoacă cu adevărat.

Încurcând acele trăsături uitate, “; Crazy, Stupid, Love”; strălucește cel mai strălucitor pentru mine. Acest fermecător viclean, regizat de echipa lui Glenn Ficarra și John Requa, joacă cu mișcări ușoare și grele de-a lungul reinventării personale, mentorat, curaj, luptă pentru dragoste și ideea prietenilor. În comparație cu majoritatea rom-com-urilor, acestea sunt mai multe straturi decât o lasană adâncă. Acțiunea de topire a romantizării femeii lui Ryan Gosling și înfrumusețarea schlubului lui Steve Carell a creat o împerechere dinamică de carismă și apel. În acea perioadă din 2011, niciun actor nu fusese mai liber pe ecran. Păstrează-te cu Emma Stone, Marisa Tomei, Kevin Bacon și pe copiii care încercuiesc, nu există un personaj irosit și toată lumea este o revoltă. Prin cursul său genial de încurcături, fiecare unghi spulbește legăturile tropei lor inițiale cu o grămadă de revelații surprinzătoare, dând “; Crazy, Stupid, Love ”; mai multe răsturnări de maxilar decât majoritatea thrillerel-urilor mari. Tot acel demn pizazz este ambalat cu o răcoare completă și stil proaspăt.

Danielle Solzman (@DanielleSATM), Solzy la filme / freelance

'(500 zile de vară'

A trecut ceva timp de când l-am văzut, dar merg cu “; (500) Zile de vară ”; de la regizorul Marc Webb și duo-ul nominalizat la Oscar al lui Scott Neustadter și Michael H. Weber. Numiți-o rom-com sau anti-rom-com, dar povestea de dragoste dintre Tom (Joseph Gordon-Levitt) și Summer (Zooey Deschanel) - oricât sunt sortite sunt - este frumoasă. Este un film despre care vorbim încă vreo zece ani mai târziu, în urma premierei sale de la Sundance, în 2009. Fără respect față de cele zece filme nominalizate la premiile Oscar pentru acel an, dar cu siguranță a fost loc pentru un rom-com adorabil, precum acesta.

În ceea ce privește starea actuală a rom-com-urilor, dragostea este diferită pentru toată lumea. Nu știu dacă o voi găsi vreodată și voi primi cardul trans pentru mine pentru început. Un lucru pe care mi-ar plăcea să-l văd - și despre care a fost discutat în cadrul panoului de povești transsexuale de la Sundance - este o comedie romantică cu o actriță transgender în rol principal. Poate chiar actori trans în ambele roluri de conducere. Putem vorbi despre tot ceea ce ne dorim, dar nu mi-ar plăcea nimic altceva decât să văd actori trans conduc rom-com-uri și poate chiar subvertirea genului.

Katey Stoetzel @kateypretzel), The Young Folks, Era filmului

„Bridesmaids“

„Domnisoarele de onoare”, cu mainile jos. Nu numai că Kristen Wigg și Chris O’Dowd au o chimie excelentă, dar acest film pune și prietenia feminină în centrul poveștii. Ceea ce îmi place la acest film este că Annie are multe defecte, dar o fac incredibil de relatabilă. Cea mai bună prietenă a ei este pe cale să se căsătorească, ceea ce ar trebui să fie o perioadă fericită și veselă, însă pentru Annie, vestea că urmează să-și piardă prietena vine imediat după ce afacerea ei va trece și ex-o va părăsi. Momentul evenimentelor suge și toată tensiunea se acumulează până când explodează complet la dușul de mireasă. Este total egoist, dar se află chiar în centrul emoțiilor umane complicate care apar atunci când prietenii și familia dvs. par să se deplaseze fără tine. Annie și Lillian (Maya Rudolph) se alcătuiesc, dar numai înțelegând emoțiile prin care trec fiecare. Scor unul pentru prietenii de sex feminin din nucleu dur.

În plus, comedia este cruntă ca naiba, dovedind că această zonă de comedie nu aparține doar bărbaților.

Andrea Thompson (@areelofonesown), Freelance pentru Chicago Reader, The Young Folks, Un tambur al propriei persoane

„Te iubesc, Phillip Morris”

Moviestore / REX / Shutterstock

Rom-com-urile experimentează cu siguranță o renaștere în acest moment și este distractiv să vezi cum oamenii adaugă noi straturi la gen. Dar oamenii par să uite că în urmă cu 10 ani a apărut o comedie romantică cu adevărat revoluționară, care ne-a arătat cât de mult ar putea face: „Te iubesc Phillip Morris”. În primul rând, este o poveste de dragoste homosexuală într-un gen care este încă copleșitor. heteronormative. De asemenea, este hilar, face niște viraje cu adevărat neașteptate, prezintă una dintre cele mai bune spectacole ale lui Jim Carrey în ani și câteva viraje grozave de susținere din partea Ewan McGregor, în condițiile în care se apropie artistul bărbatului Carrey, Steven Russell, și Leslie Mann ca fostă soție a Carrey. Pe baza unor evenimente reale, este, de asemenea, o încântare absolută să o urmărim pe Carrey să intre în legătură cu toate marcile de masculinitate toxică pe care le întâlnește. Merita Phillip Morris mai bine? Nicio intrebare. Dar Steven Russell nu este cea mai bună sau chiar cea mai plăcută greșeală a lui, dar este probabil cea mai memorabilă.

Luiz Gustavo Vilela (@luizgvt), freelancer

'Despre timp'

Cred că cel mai bun rom-com din ultimul deceniu trebuie să fie „Despre timp”. La urma urmei, este la fel de fermecător și încântător, cu scopul final al genului. În același timp, însă, scenariul Richard Curtis face o manipulare interesantă a țesăturii cinematografiei ca limbaj. Când aveți un protagonist care se încordează în timp ca gimmick, puteți utiliza editarea ca mod de transmitere a stilului. Vă puteți imagina asta? O comedie romantică din Tarkovskian? Desigur, este o întindere, dar „Sculpting Time” este numele celebrei sale cărți despre cinema.

Personajul Tim, Domhnall Gleeson ’; poate călători prin propriul său interval de timp. Există una sau două capturi, dar în esență asta este. Își poate retrăi zilele cele mai vesele și încearcă să le schimbe pe cele rele. Dar nu-i pasă decât să se îndrăgostească. Timpul și spațiul pot fi îndoite pentru ca el să se bucure de viață atât cât își dorește. El face cu viața lui același lucru pe care îl face cineastii cu filmele, retrăind din nou această experiență.

Pe lângă apelul intelectual, „Despre timp” au doar personaje prea îndrăgostiți de numărat. Dar este și mai bine când realizezi că Curtis este mai interesat de relațiile lor - tată-fiu; sora frate; bărbat-femeie - decât pe căile lor narative. Să crești înseamnă să înveți să trăiești momentul, chiar și pentru o persoană care poate retrăi momentul încoace.

De asemenea, „Despre timp” înfățișează o dragoste atât de pură, încât chiar având șansa de a dormi cu Margot Robbie, fără consecințe sau repercusiuni (el doar s-ar fi întors în timp și nu s-ar fi întâmplat nimic), alege să nu o facă . Pentru că ar ști și asta este suficient. Magic!

Sarah Welch-Larson (@dodgyboffin), Bright Wall / Dark Room, Think Christian, freelance

'(500 zile de vară'

Voi fi primul care recunosc: comediile romantice nu sunt chiar lucrurile mele. Cred că poate fi vorba de o oarecare misoginizare prin care încă mai lucrez. Cu siguranță am urmărit “; Predator ”; pentru prima dată în ziua de Valentine ’; s la facultate, în parte pentru că eram un “; unul dintre băieți ”; fata si cu mine aveam o reputatie ca suntem interesati de “; cool ”; lucruri pe care am simțit că trebuie să le susțin. La acea vreme am susținut că rom-com-urile sunt formice și, totodată, la fel și neinteresante, ceea ce este o prostie, pentru că genul meu de ficțiune de alegere, de știință-ficțiune, nu este imun să fie formulator. Orice film de gen, când este făcut corect, aduce ceva nou în masă. Aceștia pot folosi tropele care alcătuiesc genul ca cadru pentru a explora întrebări despre ce înseamnă să fii om sau pot încerca să subvertească acei tropi în întregime și să comenteze genul în sine. Îmi place cum „(500) Days of Summer ”; îl scoate pe acesta din urmă.

Naratorul nevăzut ne spune în față că nu este un film de romanță, dar este vorba despre romantism și este un pic amuzant, dureros de amuzant, așa că îl clasific drept o comedie romantică. Oriunde doriți să o puneți pe spectru, este un comentariu cu privire la așteptările nedrepte pe care le aducem în relații, modul în care ne așteptăm la soarele rom-com de la ceilalți noștri importanți și modul în care așteptările noastre se prăbușesc când realitatea intră și partenerii se dovedesc a nu fi cine am crezut că sunt, ci propriii oameni de-a lungul timpului.

Clint Worthington (@clintworthing), Consecința sunetului, The Spool

„Marele bolnav”

Poate fi un cliseu printre cercurile #FilmTwitter, dar, în mod gol, „The Big Sick” a fost destul de imaginar, nu? O versiune frumos redată a romantismului real al lui Kumail Nanjiani și al lui Emily V. Gordon, rom-com-ul lui Michael Showalter este o privire sinceră și complicată asupra modurilor în care reacționăm la numeroasele complicații neașteptate care apar în relațiile noastre. Este ciudat să acorde atât de mult credit unui film în care o jumătate din povestea de dragoste a filmului este în comă pentru o mare parte a duratei filmului, dar „The Big Sick” este ciudat servit lăsând cuplului său să sufere în separare. Pentru Kumail, o pakistanez-americană de a doua generație, criza îl obligă să lupte cu așteptările tradiționale ale părinților săi în ceea ce privește relațiile, în timp ce privește un viitor potențial cu Emily prin obiectivul părinților ei îmbrăcați (jucat de Ray Romano și Holly Hunter, care cam despre furtul filmului de sub Kumail).

Fiecare element al filmului face doar clicuri - Nanjiani și Gordon stand-in Zoe Kazan au o chimie ușoară, formidabilă, iar familia lui jonglează fără efort clisme ale conservatoarei familii musulmane cu o profunzime emoțională neașteptată. Direcția emisiunii este nesofisticată, dar sigură; el este în mod clar regizorul unui actor (sau mai exact, comediant), care preferă să iasă din drum și să lase povestea să ia loc. Reușește ca rom-com, o poveste despre conflictul intercultural și un film din Chicago în egală măsură, iar acestea sunt doar câteva dintre motivele pentru care ar trebui sărbătorit. Asta și „am pierdut 19 dintre cei mai buni tipi ai noștri în ziua respectivă” este poate unul dintre cei mai buni, cei mai neașteptati pumnii ai oricărei comedii din ultimii zece ani.

Î: Care este cel mai bun film care se joacă în prezent în teatre?

R: „Dacă Beale Street ar putea vorbi”



Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori