Cele mai bune 18 emisiuni TV de la Sci-Fi, setate în spațiu, clasate

Shutterstock

Spațiul este un loc înfricoșător, așa cum am văzut în nenumărate filme și emisiuni TV - dar emoțiile care vin cu aceste povești dovedesc că, în timp ce pericolele de a se aventura de pe această planetă sunt multe, există încă mulțimi de emoții în marea necunoscută. și aventuri dincolo de potențialele noastre înțelegeri.

Cronizat la premiera din sezonul 3 al serialului „The Expanse” al lui Syfy și lansarea relansării „Lost in Space” de Netflix, iată o privire înapoi la toată marea televiziune sci-fi pe care am văzut instalată în cosmos, o bogată tradiție de povestiri care ne-au surprins imaginația de zeci de ani. (Pentru record, în timp ce „Lost in Space” Sezonul 1 a fost un pic prea împământat pe o planetă pentru a fi luat în considerare aici, este posibil să se reducă în sezoanele viitoare.)



Dezbaterea a ceea ce contează ca „spectacol spațial” este dificilă, deși o regulă ușoară a fost aceea că spectacolul trebuie să se centreze în jurul unei nave spațiale sau a unei stații spațiale de un fel (îmi pare rău, stargate nu contează). Unele dintre aceste selecții de mai jos nu au durat atât de mult - mai multe sezonuri 1 nu au fost urmate de sezonul 2 - deoarece televiziunea, la fel ca spațiul în sine, poate fi un mediu de neiertat. Dar asta nu înseamnă că nu au strălucit puternic când au avut șansa.

18. „Sfidarea gravitației”

în căutarea unui review alaska

În retrospectivă, este destul de greu de crezut că „Defying Gravity” a fost vreodată un adevărat spectacol realizat pentru televiziune de difuzare - unul cu Ron Livingston, chiar! Nu doar că drama ABC despre o echipă de astronauți care s-a angajat într-un tur epic al sistemului solar a fost mult mai aproape de „Grey’s Anatomy” (legături romantice și toate) decât „The Stuff Right”.

Dar ceea ce a făcut aerul a fost fascinant, deoarece a dat un efort real pentru a fundamenta povestirea în moduri care au făcut ca scenariul să pară legitim plauzibil. Ei bine, adică până la apariția rociilor spațioase strălucitoare, toate părțile dintr-o serie de răsuciri ale creatorului James Parriott au explicat după anularea emisiunii ar fi dus la unele dintre cele mai grozave televizoare de până acum. „Defying Gravity” a fost un spectacol ciudat și ne-ar fi plăcut să vedem mai mult din ea.

17. „Spațiu final”

Încă mai sunt zile de început pentru serialul animat TBS creat de Olan Rogers și David Sacks, dar până acum primul sezon s-a dovedit a fi mult mai mult decât comedia pe care ne-am fi așteptat bazată pe trailerele timpurii, cu un spațiu la scară epică. stabilesc secvențe. În plus, distribuția vocală stelară include Fred Armisen, Tom Kenny, Tika Sumpter, Steven Yeun, Gina Torres, Keith David, David Tennant și, de asemenea, ... Mooncake.

Mooncake este cel mai bun - adorabil și totuși extrem de letal. El adaugă un nivel de întuneric drăguț aventurilor lui Gary (exprimat de Rogers), un prizonier o singură dată care este atras într-un conflict intergalactic asupra destinului Mooncake - chiar dacă Mooncake este mai mult decât capabil să aibă grijă de el.

16. „Spațiu: deasupra și de dincolo”

Joel De La Fuenta, Morgan Weisser, Kristen Cloke, Rodney Rowland, Lanei Chapman în „Space: Above and Beyond”

film noir femme fatale

Televizorul 20th Century Fox / Hard Eight / Kobal / REX / Shutterstock

Glen Morgan și James Wong au părăsit „The X-Files” în 1995 pentru această aventură de un sezon, care a urmărit o echipă de tineri piloți de luptă care s-au înscris în război pentru a salva umanitatea de invadatori extratereștri. Au fost o mulțime de abordări științifice interesante pentru acțiune, inclusiv introducerea soldaților clone care au adus câteva întrebări profunde despre natura umanității. Dar mai important, au fost bătălii spațiale cu picior (mai ales având în vedere nivelul de tehnologie disponibil în 1995 pentru astfel de lucruri). Mai mult un spectacol de război decât un spectacol de explorare, „Spațiu: deasupra și dincolo de ele” a arătat în continuare fiorul care se desprinde din atmosfera noastră.

15. „Virtualitate”

„Virtualitatea” a avut o mulțime de sunete timpurii asociate cu ea în 2009, deoarece a reprezentat creatorul „Battlestar Galactica”, Ronald D. Moore, care s-a întors la televiziunea științifică pentru un pilot regizat (genial!) De Peter Berg. În plus, consultați această distribuție stivă: Nikolaj Coster-Waldau („Game of Thrones”), Kerry Bishé („Halt and Catch Fire”), Joy Bryant („Parenthood”), Jose Pablo Cantillo („The Walking Dead”), Ritchie Coster („Happy!”), James D'Arcy („Cloud Atlas”, „Agent Carter”), Clea DuVall („Veep”), Omar Metwally („The Affair”) și Jimmi Simpson („Westworld”). Premisa a fost, de asemenea, una interesantă, deși oarecum similară cu „Defying Gravity” (care coincide întâmplător în același an) - un ansamblu se îndreaptă către o misiune periculoasă în spațiu profund, una care este documentată în direct ca parte a unui reality show fiind difuzat înapoi pe Pământ.

Totuși, „virtualitatea” a fost mai puțin despre rocile spațioase strălucitoare și mai mult despre două idei mari: planeta noastră de acasă este asediată în prezent de crizele de mediu care amenință sfârșitul omenirii, ceea ce face ca misiunea echipajului să fie cu atât mai importantă. De asemenea, forma principală de divertisment a echipajului - un sistem de realitate virtuală care le permite să trăiască tot felul de fantezii - funcționează într-un mod major. Au existat aici o mulțime de idei mari, dar în timp ce emisiunea nu a mers niciodată dincolo de o difuzare unică pe Fox în vara anului 2009, puteți găsi în continuare pilotul integral pentru vânzare pe DVD.

14. „Piticul roșu”

Robert Llewellyn, Craig Charles și Chris Barrie.

Joanne Davidson / Silverhub / REX / Shutterstock

când este povestea horror americană sezonul 7

Spectacolul rar spațial, care joacă ca o comedie, „Red Dwarf” a fost un favorit al cultului de zeci de ani, inițial a avut premiera în Marea Britanie în 1988 și a continuat să lanseze noi episoade chiar și recent ca 2017. Iconic atât pentru longevitatea sa, cât și pentru complot relativ relativ bunkers (care a implicat mai multe resetări majore de-a lungul anilor, ucigând fiecare personaj la un moment dat și apoi resuscitându-le), seria a dezvoltat rapid propria sa perspectivă mondială wackadoo, în timp ce se distrează foarte mult jucând cu tropele de știință sci cu ireverență pură. Păstrând spațiul cu Lister și prietenii lui s-ar putea să nu fie cel mai sigur dintre aventuri, dar se pare că s-au distrat bine.

13. „Black Mirror: USS Callister”

„Oglinda neagră: USS Callister”

Jonathan Prime

Când fotografiile publicitare pentru premiera din sezonul 4 a seriei antologice Netflix a lui Charlie Brooker au început să circule, ele au dus la o mulțime de întrebări - mai ales de ce emisiunea, bazată în mod normal într-o lume care arată foarte mult ca a noastră, făcea un „Star Trek ”Omagiu. Răspunsul nu s-a dovedit a fi doar unul dintre cele mai interesante răsuciri ale spectacolului până în prezent, întrucât descoperim că lumea „Flotei spațiale” a fost recreată de Robert-ul-bully-bully bully (Jesse Plemons), și își folosește lumea virtuală pentru tortura pe cei pe care îi simte i-au nedreptățit. În timp ce „USS Callister” este, în multe privințe, un aspect postmodern pe „Trek”, reușește, de asemenea, să creeze un punct culminant interesant pe care J.J. Abrams însuși ar fi mândru să regie.

12. „Star Trek: următoarea generație”

„Star Trek: următoarea generație.”

revizuiește detectivul adevărat

Moviestore / REX / Shutterstock

Dovedind că „Star Trek” nu a fost doar domeniul lui Kirk și Spock, seria 1987-1994 a prezentat câteva momente destul de epice. Deși nu este la fel de întunecată sau complexă în mod narativ ca și tranzacțiile ulterioare „Trek”, „Next Generation” a reușit să ne trezească atât narativ, cât și vizual - indiferent dacă ne aflăm în față împotriva Borgului, a Klingonilor, a Romulanilor sau nu numai. Viața nu a fost atât de grea la bordul companiei (în comparație cu alte nave, locul era practic un Lexus), dar nu a scăpat de acțiune când a venit momentul.

11. „Star Wars: The Clone Wars (2003)”

Seria animată din 2003, din punct de vedere tehnic, nu mai există în canonul „Star Wars”, dar în timp ce spectacolele de mai târziu precum „Clone Wars” și „Star Wars: Rebels” au reprezentat eforturi de calitate pentru extinderea universului în lumile noi, din punct de vedere artistic nici atingând aceleași niveluri. ca acesta. La angajarea creatorului „Samurai Jack”, Genndy Tartakovsky, pentru a-și spune versiunea despre evenimentele dintre „Atacul clonelor” și „Răzbunarea Sithului”, Lucasfilm a încheiat cu o serie cu adevărat pământească, bogată cu imagini impresionante și acțiuni captivante; după cum Tartakovsky a discutat recent cu Uproxx, munca sa ar putea continua să aibă o influență puternică asupra francizei.

10. „Babilonul 5”

„Babilonul 5.”

Warner Bros TV / Kobal / REX / Shutterstock

Creată de J. Michael Straczynski (care mai târziu ar colabora cu Wachowskis pentru serialul Netflix „Sense8”), această aventură de cinci sezoane a luat niște întoarceri foarte ciudate, cu lupte interplanetare epice devenind alături de unele efecte CGI inovatoare. În timp ce luptele erau bune, aspectul politic al show-ului a fost cel mai interesant, întrucât premisa s-a concentrat pe o stație spațială creată pentru a servi drept teren neutru pentru deliberări pașnice între speciile extraterestre - ale căror bătălii au adesea un sentiment Shakespearean. . Dar au fost introduse și avertismente religioase, telepatii în război, un guvern al Pământului, care devine din ce în ce mai totalitar în domeniu, și unele caracteristici nefericite. „Babylon 5” a avut o ambiție mare, care a menținut-o memorabilă pentru fanii de știință. (Nu uitați niciodată de asumarea lui Ivanova de pe Babra 5 Mantra.)

Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori