Cele mai ciudate 11 profesii ale personajelor Woody Allen

CITEȘTE MAI MULT: Urmărește: Emma Stone diagnostică pe Joaquin Phoenix în noul trailer pentru „Irrational Man” al lui Woody Allen

De-a lungul realizării celor patruzeci și cinci de caracteristici ale sale, cineastul Woody Allen a excelat constant în dezvoltarea personajelor. Pe lângă personalitățile artistice și nevrotice care adesea marchează locuitorii filmelor lui Allen, profesiile specifice personajelor sunt adesea parte din rețeta lui Allen pentru succes. Alegând frecvent o ocupație care se asociază cu un etos distinct, cineastul oferă context și ne introduce în lumea personajului. De cele mai multe ori, aceste profesii sunt esențiale ale complotului, deoarece multe dintre personajele lui Allen sunt blocate într-un fel creativ sau profesional la începutul filmelor respective, ducând la narațiuni care se concentrează în depășirea acestor obstacole, atât personal cât și profesional.

După ce s-a deschis la Cannes ca o selecție Out of Competition, cel mai recent lungmetraj al lui Woody Allen, „Irrational Man”, ajunge la teatre pe 17 iulie. Amplasat într-un colegiu ciudat din Rhode Island, Joaquin Phoenix îl interpretează pe Abe Lucas, un profesor de filozofie și o femeie de notorietate. o criză existențială. El nu este cu siguranță primul personaj Allen care a fost neomorât.

Comediant stand-up / Gag Writer („Annie Hall”, 1977)

În magnusul opus al lui Allen, „Annie Hall”, el este rolul protagonistului Alvy Singer, un scriitor de gag și conștient de sine stătătoare. Neplăcerea socială a personajului și lista de fobii îi conturează viața într-o rutină permanentă. Crapă fără încetare glume, face referințe culturale ingenioase și împărtășește perspectivele sale critice cu oricine va asculta. Filmul sare în cronologie, în timp ce Alvy Singer investighează ce a mers rău în relația sa cu Annie Hall (Diane Keaton). Tehnicile lui Allen care sparg al patrulea perete suplimentează ocupația cântărețului în calitate de comediant și ajută la dezvoltarea temelor importante ale filmului. Alvy află că este dificil să menții o relație în viață atunci când se bazează pe scutul său comedic. Vulnerabilitatea Alvy Singer și dorința de a fi perfect îl obligă să transforme totul într-o glumă și să-și ascundă adevăratele emoții.

Soldat rus („Dragoste și moarte”, 1975)

Woody Allen joacă rolul lui Boris, un soldat rus, în „Dragostea și moartea”. Este o satiră a literaturii și culturii ruse. Boris este un țăran care se apropie de viață timid din cauza unei întâlniri din copilărie cu Moartea. Își testează curajul când armata rusă îl întocmește pentru a lupta împotriva lui Napoleon și francezi. Pe câmpul de luptă, Boris devine un erou accidental, în timp ce încercarea lui de a se ascunde într-un tun sfârșește prin a da jos patru generali. Sursa multor râsete, profesia lui Boris de soldat și ridiculitatea ei sunt în centrul filmului. Filmul se dezvoltă de la Boris ’; profesie nepotrivită, deoarece răsună tehnicile lui Allen, în care juxtapune seriozitatea războiului cu comedia. Un experiment rar cu glume fizice pentru Allen, el arată vizibil că Boris este în afara locului. Prin perspectiva lui Boris ca străin, regizorul este capabil să îmbunătățească natura satirică a filmului.

Jurnalist („Manhattan”, 1979)

Diane Keaton joacă rolul lui Mary Wilke în capodopera alb-negru a lui Allen, „Manhattan”. În a șasea colaborare cu regizorul, Keaton joacă un jurnalist din Philadelphia. Dându-se de la rolul ei iconic, ca „Annie Hall”, cu ochii mari și naivi, Keaton prospera ca un pâlc de inimă împuternicit. Ea este prinsă în mijlocul jumătății romantice a filmului, dar spre deosebire de urmăritorii ei, care sunt orbiți de emoție, este rațională și se distanțează de inteligență. Mary Wilke nu este fără cusur, dar critica aspră și comportamentul ei acerb îi permit să rămână împuternicită. Filmul se învârte în jurul dinamicii întâlnirilor moderne și a modului în care acestea sunt artificiale și superficiale. Mary Wilke se remarcă datorită ocupării sale de jurnalistă. Ea nu numai că scrie adevărul, dar rămâne fidel sinelui ei prin acțiuni.

Oftalmolog („Crimele și delictele”, 1989)

În cel mai întunecat film al lui Allen, „Crimele și delictele”, Martin Landau interpretează prototipul All American, Judah Rosenthal. Un oftalmolog, Iuda locuiește în Connecticut și conduce un Jaguar. În ciuda finanțării umanitare a unei noi aripi de spital și a rolului de lider al comunității, el nu este singurul om care pare să fie. Aventura de doi ani a lui Iuda cu un însoțitor de zbor și incapacitatea de a deține infracțiunea adulteră îl determină să recurgă la crimă. Filmul este completat cu o subplotă religioasă, care pune sub semnul întrebării rolul moralității atunci când Iuda rămâne nepedepsită. Allen generează o ironie excepțională cu profesia lui Iuda de medic de ochi. Acesta servește ca contrapunctul perfect și răspunde la întrebarea complotului: cum face atât Dumnezeu, cât și societatea să dea cu ochii în ochi ”> Talent Agent („ Dway Rose Broadway, 1984)

Woody Allen
joacă Danny Rose, un agent de talent excentric, în comedia sa alb-negru,
„Broadway Danny Rose.” Când vine vorba de business show, Danny Rose este primarul din Insula pentru jucăriile Misfit. El are o definiție liberă a talentului și reprezintă de bună voie
oricine, de la xilofoniști orbi la păsări care cântă la pian. Filmul se deschide cu un
scenă la Carnegie Deli din New York, unde un grup de comedianți stau în jurul unui
faceți masa și împărtășiți poveștile lor preferate de Danny Rose. Folosind grupul pentru
structurând filmul, Allen ne prezintă agentul pe doi biți prin
flashback-uri. El nu posedă calitățile tipice Allen precum fermecătorul
spirit. Danny se îmbracă slab și îi lipsește o latură intelectuală, dar el compensează cu moralitate. Anecdotele îi oferă lui Allen mijloacele de a dezvolta momente de râs și
înfățișa pe Danny Rose ca fiind mai mult o caricatură decât o ființă umană. Allen folosește cadrul comic și cariera lui Danny Rose pentru a critica business show-urile și o lume în care se termină băieții drăguți.

Gangster / bodyguard („Bullets Over Broadway”, 1994)

În ciuda „Bullets Over Broadway” care se învârte în jurul unui dramaturg și geniul său autoproclamat, este un gangster, numit Cheech (Chazz Palminteri), care lucrează ca bodyguard al actriței, care fură spectacolul. Când producția rămâne nemișcată, este vocea răgușitoare a lui Cheech care se aude din adâncul teatrului. Deși nu este pregătit în mod corespunzător în domeniul artelor, el folosește bunul simț și oferă critici clare ale dialogului piesei. Este o răsucire comică care definește filmul și este o abordare revigorantă a procesului creativ, în raport cu alte filme Allen. Allen se îndepărtează de norma sa, deoarece folosește valoarea de șoc a eroului puțin probabil pentru a sublinia nevoia de cunoaștere a străzii pe deasupra cunoștințelor de carte. Allen combate problemele dramaturgului, care se pierde din așteptări și dorește să-și sacrifice arta pentru succes, cu soluția bodyguardului, care se bazează pe o abordare instinctuală și o viziune clară.

Chitarist de jazz („Sweet and Lowdown”, 1999)

În „Sweet and Lowdown”, Sean Penn oferă o interpretare extraordinară ca Emmet Ray, al doilea cel mai bun chitarist de jazz din lume. Structurat ca un docudrama fictiv, Penn a învățat să cânte la chitară pentru a îmbunătăți aspectul autentic al filmului. Având o mustață și un țigăneț, muzicianul are o problemă de alcool și execută o linie de prostituție pe lateral. În ciuda trăsăturilor negative, este greu să nu-i fie milă de Ray și de singurătatea lui, care rezultă dintr-o lipsă de abilități sociale, atât în ​​departamentele de prietenie, cât și în cele romance. Allen folosește cariera și estetica realistă a muzicianului pentru a pune la îndoială ce sacrifică un artist în urmărirea unui talent inegalabil. Prezentarea lui Emmet Ray dezvăluie că, în afara scenei, chitaristul se luptă să funcționeze și să comunice, deoarece singurul limbaj pe care îl vorbește este muzica.

Abstract Painter („Vicky Cristina Barcelona, ​​2008)

„Vicky Cristina Barcelona” este un exemplu al modului în care Allen dezvoltă personaje folosind o locație urbană care se potrivește profesiei sale specifice. În ton cu istoria Barcelonei ca un hub al talentului artistic, inclusiv nume precum Gaudi, Miro și Picasso, Javier Bardem joacă un pictor abstract, Juan Antonio. Complotul se îngroașă când zvonurile despre căsătoria lui Juan Antonio și o tentativă de omor ajung la urechile lui Vicky și Cristina. În cele din urmă, el seduce cele două fete, dar visul lor de un termen în străinătate ia o întorsătură de coșmar la sosirea fostei soții a lui Antonio (Penelope Cruz). Ea este muza lui Antonio și sursa stilului său de pictură. Relația lor este plină de pasiune intensă, dar cu o astfel de emoție sălbatică vine și o latură sadică. Allen dezvăluie modul în care viața imită arta prin relația neconvențională a pictorilor, în timp ce iubirea lor este la fel de abstractă ca tablourile lor.

Scenarist / romancier („Midnight in Paris, 2011)

Cu un excedent de scriitori interesanți dintre care să aleagă, este tulburarea internă și relevanța pentru complotul care face ca profesiunea lui Gil (Owen Wilson) să fie evidențiată în „Midnight in Paris”. deveni un romancier binecunoscut. Gil se află într-o călătorie la Paris cu familia logodnicului său și în fiecare seară, în timp ce ceasul strânge doisprezece, el călătorește timpul înapoi în anii '20. Îl întâlnește pe eroii săi creativi, inclusiv artiști precum Dali, faimoșii scriitori de ex-patriot, precum Fitzgerald și Hemingway, și chiar primește câteva sfaturi cu privire la munca sa în curs de la Gertrude Stein. Încercând să scrie un roman, el atribuie blocul scriitorului său faptul că s-a născut în perioada greșită. Allen folosește profesia de personaj ca scriitor și dorința lui de a fi în altă parte ca mijloc de expunere a principalelor probleme care stau la baza lor, în care Gil ezită să înfrunte propria realitate și să accepte relația sa înrăutățită.

Aspirant Interior Designer („Blue Jasmine”, 2013)

În „Blue Jasmine”, Allen adoptă o abordare diferită asupra profesiei. Premiat cu premiul Oscar pentru cea mai bună actriță, Cate Blanchet joacă rolul Jasmine French, a cărui viață ca socialit din New York se încadrează în convingerea că spunea soțul ei din Wall Street. Combatând daunele psihologice provocate de umilința publică și regretul cu o dietă Xanax, se mută la San Francisco pentru a locui cu sora ei. Jasmine speră să profite de bunul ei gust și să devină un designer de interior. Slujind ca metaforă pentru redecorarea Jasminei, Allen evidențiază procesul de revenire pe picioare. Rareori Jasmine face o pauză și dorința ei impracticabilă și oarecum pretențioasă de a deveni un designer de interior paralelizează trauma. În ciuda progresului, orientarea în carieră a recuperării sale subliniază incapacitatea ei de a scăpa de viața ei anterioară și de amintirile ulterioare.

Clarvăzător („Magia în lumina lunii”, 2014)

„Magia în lumina lunii”, cu siguranță, nu este Allen în cel mai bun moment al său, dar nici nu este cel mai rău. În spiritul rolului său din filmul „Irrational Man”, rolul distractiv al Emma Emma ca o clarvăzătoare și mistică înșelătoare, Sophie Baker, este lăudabil. Situată în frumoasa Riviera Franceză, trupa Sophie de a încerca o familie bogată americană este întreruptă de cinicul și hudini-esque Stanley Crawford (Collin Firth). Un notoriu zgomotos al spiritualistilor charlatani, Stanley este aproape convins de autenticitatea Sophiei, în timp ce face o lumânare să plutească magic peste o masă. Într-un film manual Woody Allen, comedia romantică prezintă o răsucire complotă. Dăruind profesia lui Sophie de clarvăzătoare, Allen întoarce complotul pe sine însuși pentru a dezvălui iubirea ca unică sursă de magie și fermecare atunci când Stanley se ocupă de Sophie.

CITEȘTE MAI MULTE: Cannes: Woody Allen compară Crima cu religia la Conferința „Omul irațional” și mai multe elemente importante

Top Articole

Categorie

Revizuire

Caracteristici

Știri

Televiziune

Setul De Instrumente

Film

Festivaluri

Opinii

Premii

Box Office

Interviuri

Clickables

Liste

Jocuri Video

Podcast

Conținut De Marcă

Premii Sezonul Reflectorizant

Camion De Film

Influențatori